练练习曲时通常都是纯技巧的练习，没有旋律和乐曲表现方面的负担，就能有更多注意力放在准确的掌握触弦的角度、音色的追求、力度的控制等技术要求上，从而技术训练的成效就特别的高。所以说，只有通过专门的练习才能有效的克服高难度技巧的技术负担。
九、温故知新有助于不断提升
目前在众多的学筝族中“狗熊掰玉米”的现象非常普遍，很多人都是学了后一个曲子，却丢了前一个曲子，无论是用价值观来分析，还是用学习效果来衡量，都可以说是得不偿失的。在学习过程中，我们应该把复习旧曲作为不断提升的一个重要手段。复习旧曲不但可以为我们积累大量的表演曲目，还能够训练和提高我们的记忆能力。更重要的是通过复习，我们可以在那些旧曲目中得到新的体会和认识，从而在演奏的技术能力上、乐曲的理解能力上得到不断提高。
例如：即使是初学者都不会在意的山东板头曲《凤翔歌》，是一首仅有二十几个小节的小曲，可其中的上、下滑音就有近三十个。我们在初学时，通常只要能掌握好节奏和按滑音音准就很不错了，而有了一定基础后通过对它反复的温习，就可以从中体会到滑音有着不同的推进速度，怎样才能使滑音的滑动过程圆润等种种感受，并能真正的认识到这是一首绝好的滑音的练习曲。这种演奏能力绝非是一朝一夕就能掌握好的，只能是通过温故知新才能得到不断提高。
十、调整心理状态学会漏*点练习
练习的目的就是要演奏，而演奏和练习又有着很大的不同。如：在家自己练习时，错了可以反复的去改正、去练习，在舞台上演奏则完全不一样了，根本是没有反悔的机会的。
由于舞台上演奏者的内心都会十分激动，心理上和肌体上都比平时练习时紧张得多。平时已练习得滚瓜烂熟的乐曲，这时往往由于紧张会使演奏者大脑一片空白，或错音百出。因此，我们在努力创造上台的表演机会之外，还应注意在平时练习完整的乐曲时调整心态，想象自己正在音乐厅的舞台上演奏，练习时使自己处于表演的兴奋状态。经常进行这样的精神性训练不仅能改善肌体的和心理的紧张状态，提高正式演出的效果，还能由于练习时精神集中的兴奋状态提高练习效果和增强信心，以及改进自我的意识。这一举多得的事何乐而不为呢？！
这里还要说明两点的是：
（1）老师手把手的教，学生人云亦云的死板学，从表面上看学生学得循规蹈矩是按部就班，但这并非是好事。过多的包办代替，只能使学生对老师产生了依赖性，不善于独立思考，学习被动等。还有的老师（或者是家长）为了让学生能在比赛中获奖，不遵循教学的规律，而一年半载的只给学生磨一个曲子。这种急功近利的做法，只能给学生造成音乐情感的麻木，兴趣丧失等不良影响。这样的学习方法都是非常不利于学生学习的进步、心理的成长和人格的树立。
（2）弹奏技巧是演奏乐器必不可少的能力。所以，有了一定的弹奏基础后，应该回头去检查一下自己在弹奏技巧上还有哪些不足之处，重视以练习曲做针对性的训练，脚踏实地进行改进、调整。
对于练那些长期只是“手把手”情况下的学习者，还应该回过头去认真学习乐理知识，熟悉各种记号、音乐术语，培养读谱习惯，增强节奏感和音乐的心理感应能力等。只有这样为今后的学习打好坚实的基础，才能在现有的基础上有所突破，才是不断进步的唯一出路。对自己估计不足，拼命的想拨高，这种自我提升意识，挑战困难的行动是无可非议的，但是，这种违背循序渐进的学习规律的做法最终只能是事与愿违。因此，我在这里要强调的是：要学会自己教会自己和培养科学的学习方法。
如何做到形神兼备
演奏古筝时如何做到“形神兼备”
宋代画家袁文在《瓮牖闲评》中说道：“作画形易而神难。形者其形体也，神者其神采也。”这是说绘画时形象容易表现而神韵却很难以把握。形是物体外在的表现，而神韵则是内心精神状态的体现。音乐更具抽象性，就音乐表现而言，单纯的乐曲演奏容易，而要较好的表现出音乐的内在精神与气质就很难了。这了演奏好一首乐曲，你必须知道乐曲的创作背景及乐曲的思想内容，还必须查阅曲作者的创作特点与乐曲的音乐风格，从而在宏观上对乐曲进行整体上的把握。在对音乐的理解上，不妨给自己的内心以想象的窨，在内心使音乐具象化、情绪化并将自己的内心感悟通过音乐演奏传达给听众。即：由心生意、由意至技、心音交融从而达到“神形兼备”。
如何处理古筝演奏的‘缓急”之分
乐曲旋律和乐句的进行有“迟速”、“缓急”，亦如人说话有语调、语速之差别。严天池有诗云“几回拈出阳春调，月满西楼下指迟”，如果你的手指一触弦就只知道匆匆忙忙地弹下去，就会给人以躁动不安之感；反之，过于凝滞，也会令人索然无味。把握“迟速”、“缓急”的关键在于“速”与“急”时（如乐曲的快板）要连接紧密，节奏急促却不杂乱，既要有如骏马奔腾之势，又要有如平步青云之感。“迟”与“缓”时（如乐曲的慢板、散板）旋律要连绵而不拖沓，从容而不呆滞，既要有如碧水深潭般的沉静，又要有如闲庭信步般的从容。
如何弹出古筝韵味
许多人都说，弹筝必须先弹到一个程度，才能讲求韵味，我的经验是如果一开始就不注意韵味，即使练到很高深的程度，往往也是弹不出韵味的。厨师学艺并不是等到学会全套料理方式才开始想办法煮出好吃的菜，而是一开始就要试着尽量煮得好吃好看。大菜有大菜好，小菜有小菜好，繁有繁好，简有简妙。古筝指法很多，曲子也很多，有难有易，并非愈难的就愈有味道，有时候简单的曲子也足以让人百听不厌。韵味这东西似乎很难掌握，其实也是容易不过。难，因为它包含了很多学问、很多前人累积的音乐想像，易，因为美感就在你心中，不在别的地方。