第 1414 章(1 / 1)

小寒资料集 心随梦寒 2000 汉字|1 英文 字 27天前

是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。

[食指摇]

食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处,这可以使食指稳固并增加辅助的力量;中指、无名指、小指三指保持自然放松,弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上,也可采用悬腕摇的方法,使力量通过大臂传到小臂,带动手腕的摇动,形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少,主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上。

[双指摇]

大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般采用悬腕摇法,大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,手指关节自然弯曲保持不动,其余三指自然放松,弹奏时*手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成,将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度,中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指,来共同完成一个连续和弦的效果,但难度增加了许多,需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。

[扣摇]

在右手用摇指弹弦时,左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住,并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声(如乐曲《战台风》)。

[扫摇]

中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法,扫摇是在摇指的基础上加入了扫,所以一定要先把摇指练好,再有节奏的加入中指的扫(即中指向里快速勾弹两弦以上),然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。[多指扫摇]

多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同,它不是在悬腕摇的基础上(因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和辅助完成的),多指扫摇是在快速托劈摇得基础上演奏的,他需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合,这一指法非常难所以很少使用。

古筝曲《黔中赋》的具体演奏方法

《黔中赋》是徐晓林女士创作的一首热烈奔放、色彩鲜明的古筝独奏曲。此曲在创作上—突破了古筝五声音阶定弦法。根据乐曲创作需要,重新组合弦序排列,并采取了很多新的表现方法,提高了古筝的表现力,使人有耳目一新的感觉。此曲自问世以来,引起了筝界的极大关注,在实际演奏中,也深受广大观众的欢迎。此曲已被认定为中国古筝名曲,被选人《中国古筝名曲荟萃》和《中国古筝考级教程》,并作为优秀古筝教学曲目,被选人《古筝教学法》。

《黔中赋》的创作取材于贵州地方音乐,以贵州民歌素材为基础,并运用了很多现代创作手法。此曲突出了贵州民歌轻吟慢唱的韵味,表现了贵卅I地区特有的粗犷、奔放的舞姿及原始的山野风情,描绘了贵州地区的自然风貌。“黔”是贵州省的简称;“黔中”是贵州省的古称;“赋”是中国古代文学的一种体载;“黔中赋”,即为贵州而赋,为贵州而作也。此曲极具诗情画意,通过对贵州景物习俗的描绘来表达作者的思想情感c

《黔中赋》属于标题式乐曲,由“琵琶咏”、“木叶舞”、“黔水唱”三部分组成。在实际演奏练习时,完全可以将这三个部分视为三个大的弹奏乐段。第一乐段“琵琶咏”,要通过右手奔放的弹奏和左手细腻的按滑颤揉及句式的多变交替来突出乐曲的韵味,强化乐曲的地域特点。第二乐段“术叶舞”,通过全新的表现方法和多变的节奏形式来突出音乐形象,描绘“黔中”人的生活场面。第三乐段“黔水唱”,通过优美的旋律和与之配合的快拨弦等技法来塑造“黔中”的“形象”,描绘“黔中”那独具魅力的优美自然景象。

《黔中赋》的弹奏,总的要求是:粗犷奔放,又不失细腻;迅速敏捷,又不失韵味;突出创新技法,又不失继承传统;强化动作表情,又不失乐曲内容;细致描绘景物,又不失以物言志;区分段落层次,*不失全曲统一。

第一乐段第4,节至第四小节的弹奏,需要注意的具体问题是:此几小节虽属于比慢拍范畴,但它的具体节奏是自由灵活的。第一小节和第二小节的节奏基本相同,属于比较严格一些的慢拍;第三小节和第四小节节奏相对自由,处理时要灵活一些,要有渐快趋势,这种渐快趋势要体现在每小节的弹奏之中。尤其需要注意的是第三小节中两个相连快琶弦的弹奏,不但渐快趋势明显,而且在渐快的弹奏中要加大弹奏力度。此几小节当中,其他几个快琶弦弹奏也要适当加大弹奏力度。左手的小抓弹奏要饱满,弹奏指要有爆发力,突出和声效果。快琶弦要连贯,音要明亮,陕琶弦的组成音要渐强弹奏。三连音、五连音的弹奏,时值要准确,音要流畅。拍节转换时,要注意把握强弱规律。此几小节的弹奏,要注意表情和动作的配合。通过表情与动作的配合,将人们引入到乐曲的意境中来,为表现乐曲内容和揭示音乐的主题服务。表情动作点应打在左手的小抓和右手快琶的弹奏上:小抓时要闭目、锁眉、点头,奏出神秘感;快琶时要闭目、锁眉、扬头,奏得激烈奔放。

第一乐段第五小节至第九小节的弹奏,需要注意的具体问题是:此五小节的节奏仍然是慢板,在具体演奏时仍然比较自由.尤其是第六小节和第七小节的弹奏,自由幅度要相对大一些。在此几小节中,上滑弦、下滑弦和颤弦技巧运用得比较频繁,运用好这几种技巧,是弹奏好此几小节的关键。弹奏时要注意弹奏要领,突出滑弦和颤弦的音乐效果,适当延长滑弦的过渡音,适当加大一些颤弦力度,提高颤弦频率。上滑弦租颤弦技法连用时,要切实在上滑弦结束后回到止音音位时进行颤弦,使两种技法截然分开。拍节转换时,要注意掌握强弱规律。此几小节中出现的三指快琶弦弹奏,虽然处在弱拍位置,但不要弱弹,要适当加大弹奏力度,以突出音乐效果。此几小节的弹奏,不要忽视