等。
汤贻汾(1778—1853)字若仪号雨生江苏武进人。擅画墨梅、花卉笔敏秀逸兼工行草、诗歌。有《琴隐园集》、《画筌析览》等。
这时期的著名画家赵之谦、“三任”、吴昌硕等的绘画成就更给近代绘画艺术带来了朝气。赵之谦(1829—1884)字益甫号冷君浙江绍兴人。咸丰举人曾官南城知县。为人孤愤好嬉笑怒骂与世不谐。其书画、刻石卓绝一时。他的篆刻初师丁敬继学邓石如并法秦汉后突破秦汉钤印的藩篱能博取钱币、镜铭及碑版、造像等文字的体势笔意入印浑厚闲静开辟了篆刻的新天地。其边款具有魏碑风格亦作阳文印侧刻画像为其创。其书法各体都能用魏碑笔法写行草书别具风貌。他的画以写意花鸟、蔬果为主旁及山水、人物笔墨潇洒自如富有生气。他能将书法入画将诗书画印结为一体刚柔相济理法严密。作品中《葵树绣球》、《蕉石》、《桂树冬荣》可为代表。著作有《勇庐闲话》、《梅庵集》、《悲盦居士诗賸》、《仰视千七百二十九鹤丛书》、《二金蝶堂印存》、《缉雅堂诗话》、《补环宇访碑录》等。
任熊(1822—1857一说182o—1856)字渭长号湘浦浙江萧山人。少年开始学画为姚燮所称许。他深受姚燮影响在诗书画方面不断得到提高。后寓居苏州往来于上海、苏州一带以卖画为生。他工于人物画亦工山水、花鸟。其人物画学陈洪绶笔法圆劲、形象夸张多以历史故事和仕女为题材代表作品有《列仙酒牌》、《剑侠传》等。并曾刻为木刻画集《任渭长四种》是晚清木刻的精品流传广泛。他的山水画数量较少但意境开阔结构宏伟有《十万图》山水册页。其花鸟画于技术上工笔重彩与没骨写意兼收并蓄将民国艺术与文人画的优长融为一体并吸取了外来的水彩画的方法情调清新。
任薰(1835—1893)字阜长又字舜琴任熊之弟。画风亦学陈洪绶。工人物、山水尤擅花鸟。任薰之子任预字立凡亦能继承家学。
任颐(184o—1896)初名润字小楼后改字伯年浙江绍兴人。其父任鹤声工于写照任颐幼年即得其指授。后遇任熊任熊收其为弟子并介绍其从任薰学习。任颐自中年寓居上海卖画终生。他长于写照浅描淡染笔墨不多而有神情亦兼擅花鸟、山水。取法陈洪绶、华嵒、并受朱耷等影响。所作花鸟重视写生形象活泼生动钩勒、点簇、泼墨交互施用而设色鲜淡别具一格。他的人物画题材广泛有反映人民生活的有写历史故事和神话人物的也有民间流行的通俗题材。作品有《关河一望萧索》、《故土难忘》、《关山在望》、《苏武牧羊》、《八仙》、《西施》和《牡丹双鸡图》等。与任熊、任薰并称“三任”是近代名重一时的画家。虚谷(1824—1896)本姓朱名怀仁原籍安徽新安(今歙县)移居江苏广陵(今扬州)。曾任清军参将后出家为僧名虚白字虚谷号柴阳山人。往来苏州、上海以卖画为生其画颇受任颐推重。他工于花鸟尤擅画松鼠及金鱼等小动物题材。运用干笔以偏锋或逆锋冷峭新奇匠心独运别具一格。作品有《竹枝秋鼠图》、《柴绶金章图》等。同时也工于肖像兼能为诗有《虚谷和尚诗录》。
吴友如(?—约1893)名嘉猷江苏元和(今吴县)人。自幼贫困喜绘画自学勤练并吸取钱杜、改琦、任熊等人画法工人物、肖像。以卖画为生曾应征到北京宫廷作画。光绪十年(1884)开始在上海主绘我国第一部画刊《点石斋画报》后自创《飞影图画报》。内容多为时事新闻插图和描绘市民社会生活。他的作品还参用了西方绘画透视法构图紧凑线条遒劲简洁对以后的年画、连环画都极有影响。他还为木板年画绘制画稿在民间流传很广。
吴昌硕(1844—1927)名俊、俊卿字昌硕、仓石别号缶庐、苦铁浙江安吉人。清末曾任江苏安东(今涟水)县令一月后寄寓上海。工诗和书法擅写“石鼓文”朴茂雄健能突破成规而自成一家。尤精篆刻雄浑苍老创为一派。3o岁以后开始作画以写意花卉、蔬果为主山水人物偶亦为之。他吸收了徐渭、朱耷、石涛、赵之谦诸家之长并受任颐的影响兼取篆刻、隶、狂草的笔意色酣墨饱极富生趣在画风上酷似赵之谦但又有所展。吴昌硕作画强调“画与篆法可合并深思力索一意唯孤行”和“作画时须凭一股气”主张在画中要表现自己的情感。因此他的作品富有豪迈奔放的气势和健康的审美情趣。他对构图章法也十分注意疏密错综虚实相间。用色鲜艳凝重不落俗套喜用西洋红渲染花果。他以其特有的豪迈气魄以及书法与金石融为一体的艺术境界在近代绘画史上独负盛名影响很大。代表作品如《云壑古松图》、《紫藤图》、《墨松图》、《杂花图》等。光绪三十年(19o4)与同道丁仁、王礼等在浙江杭州创办西泠印社并任社长。该社对篆刻书画方面的研究在当时曾产生很大影响。此外尚有蒋宝龄、秦祖詠等人亦皆善画山水。但他们更以画论著称。
蒋宝龄字子延号霞竹江苏昭文(今常熟)人。工诗善画其山水画高逸古■名重东南。他所著《墨林今话》是中国画史传性著作计18卷其子蒋茞生续撰1卷。书中记录了从乾隆至咸丰年间(1736—1861)12oo余画家多属江苏、浙江两省人各立小传除叙画艺外还涉及书法、金石、诗词及收藏等事。写法近似诗话。
秦祖詠(1825—1884)字逸芬江苏金匮(今无锡)人。能画山水。
他的《桐阴画论》是一部对中国画的评论之作共编6卷有同治三年(1864)的著者自序。全书共收晚明至清同治初的画家3oo余人分神、妙、能、逸四品以逸品为最多。除评论之外各有小传。初编末附有《续桐阴论画》(一名《论画小传》)及《桐阴画诀》(一名《绘事津梁》)各1卷后者多集录前人的山水画论。
在书法方面除上述画家中如汤贻汾、赵之谦、任熊、吴昌硕等家外“咸同以来以书名者何绍基、张裕钊、翁同龢三家最著”“绍基宗颜平原法晚复出入汉分;裕钊源出于包氏;同龢规模闳变不为诸家所囿为一代后劲云”。1年画是我国人民喜闻乐见的一种形式清中叶是它展的兴盛时期遍及全国在河北、山东、江苏、陕西、四川、广东、福建等地都有年画印制。苏州的桃花坞与天津的杨柳青是南北方生产年画的两大中心。清末石印技术兴起后美女月份牌的年画逐渐增多套印多色比木刻年画整齐、光润、鲜艳多样成本低售价廉从而逐渐代