都是专门请老牌绣工们一针一线绣出来的，演员们是由昆曲大师们手把手教的，而如果说芭蕾代表着西方式华丽的话，昆曲所代表的，就是东方的富丽华美了。

当然，最为出彩的还是陈思雨。

杜丽娘是个鬼魂，殊于台上任何一个演员，她的服饰是最素，最平淡的白色，而芭蕾，其实是最适合去表现杜丽娘那个角色的，轻盈，空灵，如在云上起舞。

但想要满足挑剔的英格蓝批评家们，可不容易，因为英式芭蕾是以细腻与柔和著称的，动作要极尽优美，还要规范。

陈思雨上辈子于英式芭蕾没有太多钻研，她更喜欢可以任凭自己的体能和身体条件心情发挥的法式芭蕾，但在哪个山头就要唱哪个山头的歌，这一年多，为了能应付挑剔的英格蓝观众，她一直在钻研英式芭蕾的录像带，在各种高难度动作上也在尽可能的去收敛自己的老习惯。

最开始练的苏式风格的大开大合必须摒弃，法式的自由发挥也不能要，每一个动作，她都尽可能练出英式的规范性来。

而当这一切结合在一起，《魂游》在舞台上所呈现的，就是《吉赛尔》式的人鬼情未了，与《仲夏夜之梦》式的明艳，欢快与梦幻气息。

它呈现出来的，就是跟《梁祝》那种色彩美学完全不一样的，一种类似于巴洛克风格，但比它还要艳丽，繁复的舞台美学。

它是东方最为富足，华丽的历史巅峰中沉淀下来的美学瑰宝。

它所饱含的，是一种西方人从来没见过的，东方式的梦幻美学。

而当画面和舞蹈足够美时，观众可以不用去思考剧情，只享受感官的刺激，一饱眼福。

这是一场沉默的，甚至在很多时候观众都在屏息的歌舞。

不是因为它不好看，而是，于这些自诩见惯大场面的英式批评家来说，它也是新世界，是万花筒，是一种他们从来没有见过的，异域风情。

不知道台下那些挑剔的批评家们是怎么想的，当他们尽量克制，但也足够热烈的掌声响起来时，陈思雨有15分钟的中场休息时间。

下一场，是与《牡丹亭》殊异的另一部东方故事，《花木兰》。

那将是跟昆曲式富丽美学完全不同的，另一种美学风格！

再说另一边，国内。

今天新闻肯定传不回来，但冷峻依然在晚七点整，新闻时间准时守在电视机前，碰碰运气嘛，说不定会有快讯来插播一下呢。

高大光坐在冷峻后排，止不住的在叹气。

冷峻要听新闻，给他叹的烦，为了让他闭嘴，就问：“你怎么了？”

“家务上的破事儿，我媳妇吧，怀上了，唉！”高大光叹气。

冷峻一噎，心说这家伙是在故意显摆吧，显摆他媳妇怀上孩子了吧。

看他语气，那表情，搞的冷峻想打人。

但其实他家庭氛围和谐，是理解不了高大光的苦的，苏爱党是怀孕了，可她跟婆婆一直不合，正好婆婆说了几句怀孕就别登台了，妆化多了容易生傻子，苏爱党就炸了，认为婆婆是在咒自己生傻孩子，是因为看不惯自己故意说的。

一气之下，她跑到医院去堕胎，还好丈母娘不糊涂，给拦下来了。

但现在媳妇闹着要流产，离婚，还天天跟他干架，一个孕妇，高大光又不敢动手，每次回家都是挨打，听训，躲自个儿家吧，他老妈又整天念叨，说化妆对孩子不好，孩子会中毒，会变成傻子，要高大光勒令苏爱党请假回家休息。

可怜高大光就跟个烙饼似的，烙完这边烙那边，能不叹气嘛，他度日如年呐。

不一会儿何新松也来了，茶杯一放就叹气：“唉！”

高大光显然了解何新松家的内情：“想好了嘛，还是准备要。”

“都怀上了，三个是养，四个也是养，能不要吗？”何新松叹气说。

冷峻一凛，这意思是何新松家要有老四了？

这俩人看看电视，再同时看冷峻：“唉！”

好羡慕啊，冷大队长没家庭矛盾，媳妇儿那么美，还动不动就上国际舞台。

唉！

番外6(好饭不怕晚好事不怕慢...)

“冷队, 我看我媳妇儿那肚子，估计还是个儿子，要不送你算了。”何新松凑近一点：“小样儿的, 我知道你喜欢孩子，小样儿的, 笔记本里还夹个广告片呢, 反正思雨也顾不上生, 我送你一个算了。”

冷峻没接茬，只冷冷望着何新松, 望到何新松识趣改口：“玩笑，开玩笑。”

这天并没有插播的快讯，回到办公室, 冷峻打开他的无用小知识笔记本, 扉页上果然贴着一张他从万紫千红的婴儿棒棒油上剪下来的宣传画，两个憨丢丢的小宝贝, 一男一女。

这事儿不但何新松知道, 空队所有人都知道。

不过大家一致认为, 他是在痴心妄想！

在《花木兰》开场很长一段时间, 观众都没有把刚才那个轻盈, 灵动, 仿如精灵的杜丽娘和此刻台上英武，帅气, 英姿飒爽的花木兰联系在一起。

舞台被分做两半，一半是茅草屋，垂暮和老人和幼子, 村姑在起舞，他们营造出一副温馨的田园画卷, 而另一半，是如弓的圆月下，挽裙举弓，正在田野间猎兔子的，少女花木兰。

这是《花木兰》的第一幕，当芭蕾结合弓箭，当二位转，四位转，五位转，抱腿转，跪转，平转，大跳，踢腿，踢腿小跳与东方武术相结合。

她的身体里仿佛注入了一股不同寻常的力量，呈现一种无与伦比的力量感，让她有种刚柔并济，雌雄莫辩的美。

这是一个发生在古代华国，北国的，女英雄，或者说女骑士的故事。

得益于陈思雨比大部分芭蕾演员都要高的身高优势，以及长达两年的，练习武旦的扎实基本功，她的外在条件就是一种浑然天成的说服力，台下的观众在观看时甚至有了种期待感，期待她能身披银甲，化身女战士了。

但即使在自诩男女平等，女士优先的西方，哪怕在更接近如今的中世纪，女战士，女骑士，更多的时候只是一种来自父辈，或者夫辈的荣耀。

在十字军时期，女性参战，会被视为是恶魔，女巫，一旦发现是要被处死的，所以在这些西方观众的眼里，《花木兰》在此刻还只是个跟《格林童话》一样的童话故事。

他们享受这场演出，欣赏台上的舞者，但他们不认为那是真正发生过的历史。

不过他们也准备好了要看一个女骑士在第二幕大杀四方，所以人都兴致勃勃。

但并没有，第二幕从木兰加入军营开始便急转直下。

故事被拉入现实，束胸的女骑士在练兵时的狼狈，因为瘦弱而被老兵霸凌，她咬牙