以我就带着达米恩来看看。”安迪再次投来了询问的视线，“所以，你感觉如何？还是说，我们再等一段时间？”

蓝礼眼底的笑容浅浅地泛了起来，并不灿烂，却足够温暖。

他没有回答安迪的问题，而是主动朝着达米恩方向走了过去，“你看起来似乎消瘦许多，最近正在节食吗？”

“是的，奥莉薇娅督促着我节食，不是为了减肥，而是为了健康。”达米恩的笑容依旧带着熟悉的羞涩，即使“爆裂鼓手”为他取得了难以置信的成功，他也依旧保持着习惯性的谦虚和低调，没有太多变化。

“……这是好事。”蓝礼没有询问，只是抿了抿嘴角，轻轻颌首表示赞赏。

奥莉薇娅，这是一个新出现的名字。

不应该忘记的是，“爆裂鼓手”拍摄期间，达米恩的婚姻触礁，最终遗憾地以离婚收场，这也使得他对梦想产生了诸多困惑与质疑，甚至无法确定自己的坚持是否正确，以至于“爆裂鼓手”的拍摄都受到影响。

现在，达米恩的神情与姿态都变得不同起来，整个人的气质由内而外地明亮起来。

不过，蓝礼没有过问达米恩的私事，“也许，你可以尝试看看在费城奔跑，追随洛奇的脚步。”

提起电影，达米恩的眼神亮了起来，“我也正在思考着呢。虽然跑步不是我所擅长的事情，但至少我可以走走看最后的台阶。”

眼看着讨论就要偏离主题，而且短时间之内无法停止下来——他们的午休时间并不长，蓝礼连忙制止了达米恩，重新回到了正题，“关于费城的故事，我们还有很多时间慢慢闲聊，但这应该不是你专程前来的目的吧？”

说话间，蓝礼视线余光朝着鲁妮投射过去，似乎正在说布谷鸟，布谷布谷。

鲁妮不由轻声笑了起来。

达米恩没有察觉到蓝礼和鲁妮的视线交流，连声发出了感叹，“对，对对，我是专程过来和你讨论项目的，还记得我之前和你提起的那个项目吗？其实在’爆裂鼓手’拍摄之前，我就已经有了一个模糊想法，然后慢慢地调整想法，剧本和拍摄概念都已经确定了下来，现在已经可以进入选角，准备彩排。”

蓝礼轻轻抬起下颌，眼神朝着后方示意了一下，然后就引领着达米恩朝着摄影棚的空旷场地走了过去。

“原本的构思是放在纽约，但后来觉得，其实放在洛杉矶更加适合，整个梦境的感觉，因为好莱坞就是美国之梦的经典代表；而且，加州的阳光也能够与故事形成一个反差——对了，我希望拍摄一个充满遗憾的故事，如果选择纽约，这里的阴霾与沉闷就太过顺理成章，反而是没有梦境破灭的感觉。”

“我正在准备的是一部歌舞电影，你看过’瑟堡的雨伞’吗？当初就是这部作品打开了我通往电影世界的大门，我一直都希望能够拍摄一部歌舞电影，这曾经就是我对电影的全部理解，所以我最开始创作的就是这个剧本。现在终于能够投入拍摄了！老实说，我现在就已经有些迫不及待了。”

2464 爱乐之城

2016年上映的“爱乐之城”，无疑是蓝礼最为喜欢的电影之一。

这部作品讲述了塞巴斯蒂安和米娅两个梦想者之间的爱情故事。

一个梦想着复兴爵士，一个梦想着成为演员，意外摩擦出火花坠入爱河，后来因为生活压力所迫，一个选择无奈妥协一个选择痛苦坚持，他们依旧互相扶持互相深爱，却因为对梦想定义的分歧而渐行渐远，曾经的美好渐渐消逝在璀璨星光之下，深爱彼此的两个人也就遗憾地擦肩而过。

尽管最终两个人双双实现了自己的梦想，却已经物是人非。

这是一个关于梦想的故事，关于达米恩-查泽雷自己的回忆、关于蓝礼的经历、关于每一个梦想者的故事，那些挣扎和痛苦、那些坚持和执念、那些妥协和放弃，蓦然回首，总是忍不住想，如果自己没有向生活低头，那么梦想与幸福是否可以两全？童话故事的玫瑰色生活是否可以成真？

电影之中，达米恩-查泽雷给予了故事一个“卡萨布兰卡”式的结局，塞巴斯蒂安守在自己的爵士酒吧里演奏钢琴，然后米娅回眸一笑地停下脚步，最后携伴转身扬长而去，为他们的故事画上了最后的句号，“世界上那么多城市，城市里有那么多酒馆，她却偏偏走进了我这一间。”

那一刻的心碎，盛满了达米恩所有不切实际的美好浪漫，同时也点缀着达米恩来自现实生活的痛彻心扉。

行云流水的叙事、流光溢彩的画面、唯美动人的情感，还有达米恩一贯的节奏控制，如同旋律般地调度镜头和掌控剪辑，一气呵成的美感洒落在电影里的角角落落，不仅仅讲述了故事，最重要的是再次让人感受到了黄金时代歌舞电影的魅力，那种韵律、那种潇洒、那种曼妙，在利益至上的当代电影市场里，已经越来越少，甚至正在灭绝，隐藏在画面里是一颗对电影的深深热爱。

就如同一个美好到令人不愿醒来的梦境。

蓝礼个人非常非常喜欢，甚至比“爆裂鼓手”还要更加喜欢——与电影本身无关，而是与达米恩编织出来的梦境有关。

“爱乐之城”是关于梦想本身的、关于电影的、关于生活现实的，蕴藏了太多太多属于达米恩自己的真情实感，而那种情感是真挚而诚恳的，就如同“爱疯了”一样，每帧画面每句台词每个瞬间，都能够让人感同身受。

2016年九月，“爱乐之城”在威尼斯电影节上映之后，不仅为女主角艾玛-斯通赢得了最佳女演员奖杯，而且一举成为颁奖季的头号种子，在漫天漫地的赞誉与欢呼之中，一路高歌猛进地朝着奥斯卡小金人全速前进。

与“艺术家”、“鸟人”等作品一样，“爱乐之城”将视线放在了好莱坞自己身上，并且呈现出了黄金年代的美好与辉煌，这对于奥斯卡学院评委们无异于最美好也最动人的存在，他们的“自恋”让自己无可救药地喜欢上这部作品，伴随着颁奖季的深入，作品呼声不降反升，浩浩荡荡地朝着历史记录的新高全力冲刺着。

事实也是如此。

最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳原创剧本、最佳剪辑、最佳摄影、最佳原创歌曲等等十四项奥斯卡提名，追平了影史奥斯卡最多提名的记录，当之无愧地成为自“泰坦尼克号”以来最成功的奥斯卡作品，即使放在