第 602 章(1 / 1)

我成了一条锦鲤 丹尼尔秦 2000 汉字|0 英文 字 1个月前

经来临,黑色的鹤听见了我的足音,快来吧,快来吧”

那是战鼓擂动,那是绝望的遗音,那是隐约难闻的窃窃哀鸣。

最后的时刻来了。

观众们都忘记自己已经坐了足足一个半小时,胆小的姑娘紧紧握住了男朋友的手,感性的人将双手交叠,放在心口很多人的眼里已经开始蓄积水光,一片潋滟。

登台了,登台了。

进入最后一幕,灯光暗下,亮起。

艾琪是长空里的飞鸟,自由、鲜活、美好,季铭是寂静湖上的黑鹤,迷人、深邃、诡异,他们比翼,他们交颈,他们高低迎合着天空在湖面上的倒影直到乌云忽来,狂风骤雨,惊惶的飞鸟和黑鹤四处低飞,飞鸟振翅而起,重回长空。

黑鹤试图挽留她,他扑动双翅,在湖面和骤雨里哀鸣,然而他做不到。

寂静湖变得陌生,让人惊恐。

黑鹤开始演绎挣扎之章,在黑浪和密布的阴风里,他的翅膀做出了各种各样的反击,很多是他这优雅的双翅从未经历过的,黑羽散落湖面,瞬间沉寂这是天地自然间,一处残酷的盛景。

季铭或许从未如此沉浸其中过,之所以是或许,只是因为此刻,他已经全忘记了此前的所有记忆。舞台真的会让人疯狂而着迷。作为一个专业之极的演员,他其实没有想过,自己会在这一场舞台上“失控”,这一段时间,他不作为演员存在了,他甚至不作为角色存在了,他真的作为那支舞里的黑鹤而存在,只是属于杨鸣的挣扎的故事,都在黑鹤的剧情里纤毫毕现,骨血淋漓。

台下有人看出来了。

所以给他捏了一把汗。

山茺老师无愧是中国的舞剧皇后,对这种极少见的状态,并不是一无所知这当然是舞剧的最佳境界。然而对于一出音乐剧,却不尽然,如果在跳完之后,他没法重新回到角色里,那就是舞台事故了。

而如此完美无缺的一台音乐剧,如果在最后出现事故。

山茺老师几乎是想一想,都觉得心在痛,但她什么也做不到,提醒?那也不用别的了,直接就是事故了。一切都只能依赖季铭,她安慰自己,季铭毕竟是中国最好的演员之一了,他对舞台的掌控力,一定是有的,不会出问题的,不会的。

除了寥寥几位,没有人知道此刻璀璨之极,演到巅峰的季铭,面临这么惊险的状态。

他们已经几乎在准备迎接盛大的欢呼了。

黑鹤终于失去了力气,它匍匐在湖面上,渐渐的沉入水底幽暗占据了整个舞台,在这幽暗里,突然从顶上射下一束光来,强烈、无情。

季铭应该要抬头仰视这光,尽管把电影版的那句点明的台词给删掉了,但是依然需要季铭自己的表演,来暗示杨鸣已经明白,这一切都是他的想象,他自己还躺在病床上,身躯僵硬,丝毫不能动弹,渐渐沉入死亡然而这样一个想象,对他而言,已经足够。

放弃吧,放弃吧,我已无憾,无悔,无怨,无恨

但灯光射下,也许有三秒了,五秒了,他还没有抬头。

佟鑫宇感觉自己的脖子被掐住了,最后了,最后了,大哥,别吓我啊他担心的不仅仅如此,流程下面还有最后一支合唱曲,如果提前响起,纵然观众未必认为有多大的问题,但他们自己会明白,一切都是不圆满的。

台下的人在等,台后的人在等,台上的人沉默

季铭的身体是绷紧的,像是一座雕塑,先是雕塑的肩膀,松了松,然后是背,上下浮动,他还没有抬头,但观众知道,那个疯魔一样的杨鸣醒来了他抬头,沉默,释然,微笑,迎向了那束光,沐浴其中的脸,竟像是重新凝成的最完美的雕塑。

歌声响起,掌声响起。

多少人,泪如雨下。

第0438章 赶英超美!

音乐剧版的默和电影版的是很不同的,因为表现方式本身就是天差地别剧情上,比如这个结局,音乐剧版的就比电影版要更加正向一些。对于一个植物人,能够在这样一个想象世界里,抵达自己梦想的舞蹈巅峰时刻,能够演绎一支那么惊心动魄的寂静湖,何尝不是一种安慰呢?

而电影版更为决绝,求而不得,现实中的绝望,在想象的映衬下,只会更加绝望据一位朋友说,当初拿龙标的时候,也不是没有委员提出过过于消极的评价,但最后上头还是直接让过了,主要是消极这种评价,跟黄暴黑政那些不一样,全看运作手段了,归根到底,它也是一个艺术片,标准还是有一些差别的。

季铭在掌声响起之后,迟滞了两三秒,才释然一笑,站了起来。

两边数十名演员,包括艾琪的演唱者王柔柔,也登台了,就站在艾琪的出演者旁边,两人一个角色。傅成杰、连海洋他们也挤上台来,毕竟是首映嘛,季铭让大家伙儿都上来,不过就是要往后站站,站在所有首演场演员的后面。

但这丝毫无损那些汹涌澎湃的掌声和欢呼声,穿山过海,钻进他们的耳朵里多么熏熏然的时刻啊。

他们真的参与了如此杰出的一场作品毫不夸张地说,这出音乐剧在各个维度上,都是国产音乐剧的巅峰之作,哪怕它不是喜剧,不是全家欢,不是那么典型的西方音乐剧形式,依然无愧于这个评价。

它的音乐,它的戏剧,它的形体舞蹈,不仅仅在于季铭奉献出来的毫无短板的顶尖表演,也包括合唱团、舞团在内的其他演员们,包括国家爱乐乐团的现场配乐,包括东方艺术中心大动干戈地场地改造没有人会想到,此时此刻,国内会出现如此高水准的作品。

场馆二楼的一角。

有三位外国朋友,正是莫瑞斯、斯图尔特和一定要跟来的鲁迪,纵然他们听不懂中,有一些遗憾。但作品的质量和惊人程度,已经完全足以让他们瞠目结舌。

莫瑞斯靠近到鲁迪身边,凑到他耳朵那里,小声儿地说着正事:“你不是很关注各地的音乐剧发展么?为什么说中国的音乐剧水平不太行?”

作为常年参与各种音乐剧全球巡演的威斯剧院老板,鲁迪确实是西区少有的了解亚洲音乐剧的人才之一,所以最早知道莫瑞斯准备围绕一个中国人和一部中国电影,做一台关乎莫瑞斯剧院命运的音乐剧,他才会那么急躁和反对对鲁迪而言,中国几乎是一片音乐剧荒漠。原创音乐剧微乎其微,票房被各大经典名剧占据大半,剩下能引起一些动静的,全是英作品的中版。

然而,此时面对莫瑞