第四十五章 华星五大名导
孔儒病了。
香港的十月还是三十几度的艳阳天，而北京这里已经是冬寒凛凛了。
那天夜里喝多了酒，夜里又单衣而起，再加上多思多忧，情绪激动，冷热交攻之下，第二天一早就发烧高热，病势汹汹。
宝叔第二天赶着出去办事，只好翻出以前的通讯薄来，找了一个以前经常给老爷子检查身体的大医院的高级特护到家里来，让她给孔儒打了一针，吃了点退烧药。
特护走了之后，家里只剩下孔儒一个人，药物渐渐起了作用，孔儒昏沉沉的睡去了。
将次睡到下午四五点钟，发出的一身大汗全都汗湿了贴在身上，也不知道是在做梦还是说胡话，孔儒开始在床来翻来覆去的念着几个人的名字。
睡梦中，他仿佛又回到了那贫穷荒僻的家乡。
那光脚站在田埂上倔强而自卑的少年，遥望着蓝天，渴望象一只舞动着双翼的鸟儿一样，飞出这贫困愚昧的牢笼，去看一看外面精彩的世界……
忽而，眼前的景象变了。在电影学院后门外幽静的小巷里，那酸涩甜蜜的初恋的感觉，那刺激而慌乱的亲吻……
第一次，女孩在他面前脱下半透明的内衣，那美丽的令人不敢逼视地身体。那玉一样白皙的脖颈、坚挺的酥胸、娇红的乳晕、修长粉嫩地美腿，浑圆的臀部……还有那高潮时荡人心魄的呻吟……占有和爱抚激发了他内心深处的自卑与原罪，当他发现自己能完全掌控一个如此美丽的身体时，那种自豪感使他的骄傲膨帐的无以复加……
突然！一切都变了！
天地间一片无边的黑暗。小秋。那个悲愤的女孩拖着残破的身体，目光冷冰冰地锁定了他——怀里还抱着一个看不清楚面目的婴儿……
一切在惊恐和内疚的泪水中忽然淡去了。只剩下孤独而苍老地恩师，披着单薄的睡衣，在自己的门外徘徊，徘徊……
蓦然，老师举起了他的手。空空如也的手里突然多出了华云丰地竹剑，照着他的身上、头上，雨点般的打来！
“疼！！！”
孔儒发出一声令人心悸地惊呼，猛得坐了起来。
“阿儒！你怎么了？哪里疼？”首先映入眼帘的，竟是再熟悉不过的死党张建的脸。和他身后站着的宝叔。
宝叔摸了摸他的额头，有点奇怪的摇头道：“烧已经退了嘛，怎么还说胡话？只是发烧而已。怎么会疼呢？”
孔儒虚弱的用被子裹紧了身体，叹了口气，无力的道：“没事了，宝叔。我只是做了个梦，现在没事了。我……我大概已经好了。”
“恩，张建特地来看你地。”宝叔道：“他一下飞机就跟易青打听你的情况，然后就来找我。说什么也要先来看你。你们哥俩儿好好聊聊吧。我去给你叫份粥来，吃茬东西才有力气，你是想吃肉粥还是鱼片粥？”
孔儒不假思索的答道：“素的。清粥最好。”
宝叔点点头出去了。
屋子里剩下孔儒和张建两个人。
许久许久，两个人就这么呆呆坐着。
最后，张建终于忍不住道：“你知道我这次回老家去探亲了。怎么问也不问一声，你的父母怎么样了？”
孔儒凄然一笑，淡淡的道：“好便如何？不好又能怎样？”
张建盯着他看了几眼，疑惑的道：“你是不是烧糊涂了？”
又呆了几秒钟，孔儒只是静静的坐着。也不再搭话。张建叹了口气道：“算了，还是告诉你吧。其实，我这次来……是有个不好的消息要通知你……”
说着，张建仔细看了看孔儒脸上的表情，慢慢的说道：“你阿爸，你的父亲，前两天在老家去世了……是肺癌，发现已经是晚期了……他那年出去打工给你凑学费，为了赚快钱，去给化工厂洗烟囱，吸入了一些不好的物质伤了肺，后来一直都不好，常年咳嗽……这次发现的时候，已经是晚期了，没钱治，联系你又联系不上……”
张建说到这里，停住了，小心的打量着孔儒的神色。
孔儒反而笑了。
尽管张建心里有不解和不忿，但是他不得不诧异的承认，这是二十几年相识以来，孔儒笑的最纯净，最灿烂的一次……
“死了好，死了好……”孔儒微笑着轻声说道：“好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净……”
张建听见他在这个时候，竟突然念起《红楼梦终结，大观圆破败时的那句曲词来；不禁疑惑的看着他——孔儒的眼中，他从小就熟悉的那种桀骜和阴鸷不见了，竟显出一份淡淡的从容和清澈来……
……
正午，慕田峪外的一段古长城下。
“好！各部门……预备！群众演员准备！注意了啊，注意了！我们争取这遍就拿下来，大家想想这是最后一个镜头了，拍完就可以分钱了，高兴不高兴啊？”
李想拿着个喇叭，声嘶力竭的在动员着几十个穿着道具服的群众演员分成几对，拿着大刀长矛互相砍杀。这一条已经拍了四五遍，总是有一两个群众演员出现笑场、出画之类的问题。
身为副导演的李想只好耐着性子一遍遍的走过去，指手画脚地跟他们解释，好容易说完了，预备开始……又完蛋了。最后把李想逼的软硬兼施。又是恐吓又是利诱。
孙茹和易青坐在监视器后面。听见李想的动员辞，孙茹已经笑的绝倒了。
“好，可以了，预备……”李想回头冲易青做了个手势。
“《花木兰第七场十一……卡！”场记地拍板一下。易青皱着眉头，紧盯着监视器，举手大声道：“开始！”
数十个群众演员捉对厮杀，不顾满地嶙峋的怪石和泥泞的长草，连滚带爬，时而两个人紧紧抱在一起扭打，时而一刀砍在对方身上——全是真来，就连砍人也是真砍。这是演员指寻周依依小姐的要求，让道具师在群众演员的上半身衣服里，或者是预备要挨砍部位的衣物里加上柔韧性很好的铝片。或者是专业的防护棉。这样大大增加了成本，一套专业的防护棉要几千上万块钱，平时根本不可能给群众演员使用的。但是也大大提高了视觉效果——演起戏来真砍真杀，刀片隔着衣服砍在铝片上，砍得梆梆响，道具血浆喷泉一样飙出来，逼真极了。异常刺激。
“好，这一遍极好，ok。切过去！”易青低声喝道，伸手做了个向前切地动作。
罗纲跟易青现在的默契程度，已经到了眼皮子不抬就知道易寻想要什么的程度，没等易青手势做完，镜头已经从全景一下子切过去一个漂亮地近景——
扮成男装的小意被一个魁梧的群众演员一刀磕飞了长枪，摔到在地上；那群众演员抢上，面貌狰狞的一刀砍砍下；小意没有半点畏惧，一声尖利的嘶喊，她闪过刀锋。一把抱住那个群众演员地脖子，冲着他的耳朵狠狠的咬下去！
“啊！”群众演员发出一声痛苦地非人的喊叫。
“cut，太漂亮了！”易青忘形跳了起来，对着扬声器大声喊道：“小意，我们爱死你了！”
小意刚才还一脸强悍，此时忽然大大的不好意思起来，脸红的象苹果一般，连忙掩饰着跑到助理那里要水喝去了。
那个群众演员大声叫屈道：“导演，她……她来真的，真的咬下去啊！”
废话！周依依小姐的徒弟，那当然全部是真咬！
易青心里乐开了花，嘴上却不得不安抚道：“耳朵破没破，见血没？”
“那倒没有……”
“制片！这个大群众，今天劳务加五十块！”
小意一边漱口一边笑道：“为什么还给他加钱，我说应该要给他罚款才对！喂，我说，大哥，你有几个月没洗耳朵了，那么臭！”
小意穿着男装，皱着秀气小巧的鼻子，笑得那么灿烂，把一群群众演员全给看呆了，听了她的话，一起指着那个群众演员哄堂大笑。
易青高兴地走过去，对站在罗纲身边看镜头的依依道：“周老师，真有你的，居然把小意调教的这么好！这部戏票房下来了，公司应该考虑给你加1%的分红。”
依依原本只有华星的1%，加一个巴仙已经是很高，再高易青就做不了主了，要开董事会才行。
依依笑道：“钱不钱的倒是无所谓。不过依我说，你应该给自己加钱才对。我真是搞不懂，为什么你每次看人都看的那么准，没想到让小意来演，效果会这么好。”
听依依这么说，易青得意的冲她眨眨眼，走过去接过李想手里的扩音喇叭，大声道——
“我宣布！《花木兰》剧组，北京外景地部分，长城段拍摄，全部结束！”
新晋的“青女郎”林小意，现在已经成为整个内地影坛轰传的重磅八卦题材。
内地的娱乐消息一向略比香港本地的慢。两个月前易青就已经向媒体推出小意这个新人了，但是或许是因为小意当时的生涩和内向，并没有很快带动外界的关注。
直到这次，外界一直风传随时会流产停机的《花木兰，突然解决了所有问题，大张旗鼓风风光光的来到大陆开始拍摄了，顿时令许多当初信誓旦旦的声称自己有内幕消息——说〈花木兰一定会搁浅停拍的那些人纷纷跌破眼镜。
当然，天错地错，千错万错，传媒是一定不会有错的。让一个媒体承认他们之前做的是假消息，恐怕比骆驼穿过针眼还要困难。所以为了表示之前关于华星新戏因为资金问题濒临停机的消息是千真万确的，各大媒体纷纷在年仅十七岁的景女郎林小意身上做起文章来。
非常奇怪的事，也许是小意的清纯和年幼使人不忍，媒体竟然破天荒的没有提到她和易青有什么生理方面的瓜葛。舍弃了这个最大的卖点之后，各大媒体开始在小意的身世上大做文章。
目前比较权威的版本，是根据若干年前关于易青和小龙女刘一菲的诽闻引申出来的。当年不是传闻易青是美国富商地私生子，是刘一菲的美国同学吗？那么这个林小意显然就是易青的美国爸爸的一个极好地朋友的豪门千金，因为易青这个花花公子经营华星不善。搞得新戏差点停拍，他老爸的这个朋友在危难之时帮了易青一把，给〈花木兰送来大把美金，条件是必须捧红他还未成年的女儿。
这个传言的起因。是因为记者采访依依的时候，问及小意的身世情况，依依一时没有多想，随口就道：“我们也不知道。小意一直也没有跟我们说这方面的情况。”
这个在媒体看来百分之百是在搪塞敷衍的回答，引起了无限遐想，第二天就出现了许多诸如此类的标题——“问及青女郎身世，周影后顾左右而言它”；或者更直接一点“周依依，你在回避什么？”
和八卦媒体地天花乱坠形成鲜明对比的，是一些业界的评论，许多专家学者。尤其是电影学院地老师教授们，对于把一部投资五亿的商业巨片能否成功的筹码押在一个未成年的小女孩身上，纷纷表示疑惑。对于学院派出身的易青导演。为何要做出这样地决定，也是持有保留意见。
保守一点的意见都认为，这样的戏应该由周依依这样实力和人气俱佳地大明星来出演才是保险的做法。
但是易青始终坚持，因为他有自己的道理。
如果去外面选一个明星，甚至就是找吴明玉、陈云可这样华星培养出来的明星。你让一个美女去咬一个臭烘烘的男人耳朵，她们估计也很难做出来，毕竟是科班出身。可小意就不同了。她才不管你什么第三自我，演员监督又是什么形体控制的，她就是一个野路子，演起戏来什么都真敢干，一副跟你拼了的架势——易青就是要她这种纯朴和自然的表演。
不过总体而言，他对这一阶段的社会反响还是十分满意地。易青和依依等人原本最大的担心，莫过于简单的如一张白纸般的小意受不了这个杀人不见血的八卦娱乐圈，想当年阮玲玉那么成熟的一个女人，都在“人言可畏”四个字下含恨而尽。更何况小意是一个跟男人说句话都会脸红害怕的小女生；更何况今天的娱乐咨讯比当年迅猛了不知道多少倍，也犀利了不知道多少倍。
如果有媒体站出来说小意被易青“潜规则”了，小意会有什么样的反应，真是让人想都不敢想。现在这种情况，易青他们还能奢求什么呢？已经是最好的情况了。
借着这一拨的宣传攻势，和良好的社会反响，易青和孙茹准备在北京多留两天，让李想和罗纲等人先把剧组拉到西北去。而易青和孙茹、依依、小云等人，将在北京召开大规模的艺人签约酒会，和今年的华星公司几个重要的广告合约发布会。
首先是要宣布华星集团正式全面进军娱乐业，在原本主营电影的基础上，开始成立经纪人部门和音乐制作单位。
而华星集团第一个力捧的歌手，将是内地影迷极为熟悉的08版《红楼梦里的“宝姐姐”小云。
此外，华星公司去年和“百事可乐中国’签下了两个女艺员三千万美金的合约，其中一个由百事合约规定了必须是周依依，另一个由华星推荐的就是小云。
这就是小云那天下午和易青在华星大厦顶楼办公室里秘商的“交换条件”，小云了充了一把叛徒，而华星公司给小云两份普通明星梦寐以求的合约。
经过多年的磨砺，今天的小云已经找准了自己的发展路线。她的聪明乖巧，八面玲珑的性格，更适合投身娱乐圈多方面发展，而不是象依依那样单纯醉心于电影表演。而易青于公于私，责无旁贷的要为小云铺青这条“青云之路”。
……
“怎么样了？都安排妥当了吧？”站在北京五星级长城酒店的大堂，易青和孙茹一起走进来，仔细的打量着会场。
小云一早就把依依拖来了，过两天的记者招待会，对于她来说，简直可以说是有生以来最重要最辉煌的时刻，所以她特别想看看会场的布置。
依依看见易青和孙茹来，笑盈盈的上来和孙茹挽在一起，并对易青说道：“没说的。国际水准！非常周到，连记者的机位都圈出来了，几个可能出现隐蔽机位的地方，全部排上了保安。”
孙茹笑着对小云道：“喂，小云，你那天可以穿裙子来了，穿多短都行，里面不穿内裤都行……呵呵！”
小云气得咬牙切齿的要去掐她，嗔道：“别以为你是我小老板我就会怕你，走！到厕所去单独聊聊！”
在两人的笑闹声中，易素看了看会场内，满意的点了点头。地上好多地方画满了圈圈——正对着主席台是一长溜给记者坐的椅子，每排坐椅附近，都已经被工作人员画出了架机器的位置，也就是说，建议记者们在这几个位置拍摄，使台上的演员能摆出好看的pose来配合。
实际上，是为了防备一些没素质的娱记。现在的娱记，为了取悦一些观众的低级趣味，喜欢在一些隐蔽的机位上用一些刁钻的机器角度来拍演员的走光照。早几年的刚开始流行搞这一套的时候，明星和经纪人们不知道还有这么个门道，那些老手一进场就四处打量着怎么放机器，怎么取位，明星们根本没有防备，于是第二天自己的内裤就上了网——要是正好贪凉快没穿的话……
还有一种，主要是满足一些心理不平衡的人的某种趣味。就是在一些特定的角度，架起机器来抓拍演员员最难看的瞬间，比如打呵欠、失笑、愕然之类的表情——五官再端正标致的人，你只要是刻意去寻找某一瞬间的特殊表情下脸部肌肉的怪异活动，也一样能得到非常趣怪的图象。最后再经过一定的加工发出去。让一些人，尤其是一些自卑感很强的女生看了以后很开心的说：其实某某某也不怎么样嘛，实际上也挺丑的。
现在经过张建和北京分公司的同事们这么一布置，公司艺员在这方面的担心自然就减到了最低。张建自己也入行不算太久，能处理的如此老到，可见他真是很下了番功夫的。
孙茹笑着对易青道：“你用张建这个人用的可真对！要说他可还真是个人才，这份细心一般的女孩子都赶不上他。”
易青笑了笑，张建的出色表现对他来说根本就是意料之中的事。想到这里，他突然好奇的四处寻找起来，随口问道：“咦，张建呢？他这两天不是一直在会场监督的吗？怎么溜号了？”
旁边一个工作人员大声应道：“张总监今天请假，说是陪一个老朋友去扫墓去了。”
孙茹笑道：“咦，这么巧，我们一会也正好要去给我爷爷扫墓。”
易青想了一下，微笑着道：“巧吗？一点也不巧。我想我们和张建去的，根本是同一个地方吧……”
……
八宝山烈士公墓，革命干部陵圆。
今天是开放日。孙国放教授的灵骨塔前面，伫立着两个素年。站在前面的那个，颀长俊美的身形犹如一杆凄凉笔直的标枪，长风抚过他的衣襟，撩起他一身的落寞与孤傲。
孔儒今天穿了一身素色的长袍，可是头上却不伦不类的带了个大大的帽子，直遮到眼帘前来。
远远的，易青、孙茹、依依三人并肩向这里走来。
“你看，我说在这里会碰到张建吧？”易青指着站在那里的孔儒和张建笑道。
“易总，孙总，周小姐。”张建打从老远就看到了易素三人，连忙上前几步招呼道。
“我们去过会场了，你做的很棒，非常周到。”孙茹在员工心目中，永远是女神般美丽的形象，她从不忘记适时的夸奖和鼓励属下们的哪怕一点点优秀的表现。
相对易素来说，张建显然更在意孙茹这位女性上司的夸奖，高兴的脸上发光??当然，很难想象一个正常的男人能够面对孙茹这样的美丽上司而没有特殊的好感与遐思的。
张建刚要说点什么，易青小声的“嘘”了一下，指了指肃立在那里的孔儒，悄声问道：“他来了多久了？”
张建回头看了看，低声道：“一大早把我拉来了。交给我一笔钱，好象是他剩下的全部家产了，非把自己在香港的那层房子按两成价格转让给我，让我把所有的钱带回去给他乡下的母亲。挺吓人的，也不知道他想干什么。”
孙茹听见这话，耸了耸眉毛，低声道：“他这个人想事情一向很窄，别真的想不开才好。”
易青微笑道：“放心吧，一个曾经那么注重自身名利权势的人，是不会起什么轻生的念头的。”
说着话，易青拉了拉孙茹，两人一起上前去。把预先准备好地小花圈给孙老爷子换上，然后用带来的净水把牌位周围刷了刷，供上老爷子生前最爱吃的烤鸭卷饼和几样点心。
八宝山不让烧元宝香烛的，易青和孙茹只是行了行礼。依依也在一旁鞠躬过了。
打从易素等人一过来，孔儒就站到了一边去，此时显然是不愿意跟易青他们照面说话，低着头就往外走去。
“孔大哥，”孙茹急忙叫住他道：“多谢你来祭拜我爷爷。你……你这是要去哪儿……”
“还能去哪儿？自是回归本源处去。”孔儒凄然笑道：“孔儒半生地罪孽，几世也洗赎不清。只愿从此绝迹人间，寻一处僻静的古刹，青灯古佛，了此残生。”
“啊！”孙茹和张建听说孔儒居然是起了想要出家做和尚的心思，都惊讶的低呼出声。
仿佛是为了给自己的这句话加上注脚。孔儒微微欠身，把自己头上戴着的帽子摘了下来，只见他不知何时已经将自己的满头黑发尽数剃去了。剩下溜溜的一个光头，只差没有烙上香疤，便是活脱脱的一个和尚。
孙茹见了孔儒这样，心中也不禁恻然，以孔儒那样高傲的心性。要不是他真心悔悟，又心如死灰，是断不能做这般决定地。一时之间。感慨万千，竟不知说什么好。
孔儒说了这几句，仿佛很怕和易青照面一般，连忙对着孙茹和张建深深鞠了一躬，转身而去。
刚走出几步，忽然听见身后易青徐徐的道：“大和尚，如何不回头？”
此时孔儒心中早已打定主意，任是眼前这几人说出任何言语来，恐怕都劝不得他回转。可是易青简简单单一句话。却令他僵在原地。易青这话里分明满是禅理机锋之意，正扣着孔儒的心境，教他如何能无动于衷？
佛家劝人回头，所谓苦海无边，回头是岸。一语之下，孔儒未免心里有气，我已经承认输给了你，也承认昔日自己地所为确实不对，你又何必苦苦相逼？我孔儒此时既然已经大彻大悟，你如何又劝我回头，难道你暗示我依然身溺苦海不成。
想到这里，孔儒背对易素，朗声道：“我身已在岸，何必回头？居士劝和尚回头，和尚却劝居士回头呢？”
易青听他用的竟是禅门公案“僧与居士问答”的口吻，不禁心里暗笑：此人如此好胜，如何能出得家，做的和尚？
易青大笑道：“佛法无边，何处是岸？和尚以身为岸，将度何人？不能度人，而不能度己，如何又为佛子？”
孔儒大惊回头，他原来对易青多少有点轻视之心，以为不过是靠着孙老爷子赏识和孙茹的爱慕才有今日地成就。虽然几次交手隐约觉得此人其实才能非凡，但是总有些不服。可今天随口说几句，妙悟至理，不但胜过自己连日所思，而且似乎还远在华云丰那天所述之上，怎不令他刮目相看。
孙老爷子在世时就常说，电影虽然是舶来之物，但是中华五千年文化的精髓，才是中国电影人创作的根本。千宗万法，艺术与文化在深层之境必然是互通地，电影高手修到了一定水准，电影也不过是表达文化的一种工具而已。身为一个东方的电影家，不悟道、不修禅理、不学诸子百家、不通中西之学，是为庸才。
当下孔儒心中再无小觑狂妄之心，庄容敛颜，对易素躬身道：“愿听居士指点迷津。”
孙茹见孔儒破天荒的对易青低头行礼，心里一阵激动。再没有人比她更了解这两个男人之间的关系和各自的才能心性了，孔儒一生桀骜不逊，能用这种态度对待自己一向视为敌手的易素，此时恐怕心里是真正折服了。
易青也向孔儒微微还了一礼，曼声说道：“世间庸人，皆以为佛法一道，是消极避世，遁出尘世，其实这种说法，本身就是勘不破‘我执’的迷惘之言。佛菩萨的愿心，讲地是出世的道理，行的却是入世的金刚大道。所以不为入世地金刚，便成不得菩萨道，更不得为佛。佛祖说人生有诸般忧苦。并不是要我们远离尘世，而是要我们以大智慧一一面对和认识它们，并逐一的放下，使我我们的身心不至于沉溺苦海。而超脱于众生之上……”
孔儒凝神细听，越听越是心惊，没想到自己连日所思，自以为大彻大悟，在易青的寥寥数语中，竟似如此微不足道、渺小幼稚。
易青笑道：“所以佛子之心，是在度人而不在逃情。超越尘世之上，而度化众生，使更多地愿心得到满足，使更多的众生得到心灵的抚慰与解脱。这才是佛子的真义。观世音大士有大悲愿‘度尽三界一切苦厄众生’；普贤菩萨则发愿说‘众生之业不消，我愿不尽’，地藏王菩萨甚至说出‘地狱不空。誓不成佛’这样的宏愿来。出家的僧人之所以看破红尘，不该是为了逃避内心的愧疚和痛苦，恰恰是应该勇敢的面对它，不但自己得到超脱，更努力的劝化他人以自己以往的生命苦难为鉴。这才是出家地真义。”
一番话听的孔儒额头上微微见汗，浑身寒毛耸立。若依易青说来，那自己为了逃避内心的谴责。为了洗清自己以前地罪孽，求得自己内心的平静而逃情出家，不但不是大彻大悟，反倒是越陷越深了。
果然，易青接着又道：“昔日有尊者阿难，为失恋逃情而出家，谁知在云端看见了水边浣纱女的一截裸露的雪白足踝，竟然从云端坠落，重入轮回。可见情如何可逃呢？象你这样出家，只怕修不到自己内心的平静，还要时时沉溺在自责和愧疚地苦海之中，时时无法自拔，又谈什么彻悟呢？佛说人有七苦——生、老、病、死、怨憎会、爱别离，求不得，七苦之中，求不得最苦，你为逃避其它六苦而求一内心的安宁而不可得，岂不是沉溺求不得之苦海，而永无解脱之日？”
孔儒目瞪口呆的想了半晌，突然眼圈发红，道：“我今天方知什么叫一失足成千古恨，以你这么说，连出家也不可得，天下之大，竟再没有我立足之地，再无立身之根本？”
易青大笑道：“痴哉！竟然不悟！你这想法何其太窄？人谁无过？照你这么说，这里所有做过错事地人，都没有立足之地了？既然情无可逃，不如面对。佛说菩萨之品性，大智大勇还排在大慈大悲前面。既然逃避无法洗赎以往的过失和内心的罪责，何不一一面对它们，以大勇气超越它们，再逐一的放下，求得自己内心的安宁。在佛寺古刹里诵经礼佛，固然是一种修行；在滚滚红尘中勇猛精进，难道便不是修行了吗？”
孔儒低头默思了许久，欣然抬头，喜悦的道：“好！好！好！今日才知入世法与出世法之别！出家是空，在家亦是空，和尚孔儒，狗屎如来，皆为粪土，大善！”
“哈哈哈……好！好！好！”易青拍手大笑道：“恭喜和尚了悟大道！”
孔儒连忙深深的弯下腰去，诚心悦服的道：“多谢居士妙语点化！”
孙茹和依依、张建三人骇然对望，面面相觑，有点似懂非懂。以孔儒之桀骜倔强，以他对易青的成见，居然能被一番话说地不但放弃了原本出家的念头，甚至向易青低头诚服，这世上恐怕也只有易青这样的鬼才方能做到。
易青笑道：“孔师兄。你在电影学院早我七八届，又比我早为孙老师的入室弟子，叫你一声师兄恐怕不为过。我有心请师兄来华星帮我，不知道师兄可否屈就？”
不等孔儒回答，易青马上接着道：“眼下投拍的《花木兰，小茹一个人又做监制又做制片，又要管发行又要管剧组里的各项事务，实在忙不过来，我有心请孔师兄担任《花木兰的制片主任，帮我们管钱，不知道师兄可否屈尊俯就一下？”
此言一出，不但孙茹和依依吓了一跳，张建更是眼珠子都要掉出来了。
聘请一个昔日的对手和仇人，一上来就把一个五亿的戏整个财政大权拱手交过去，这世界上哪有这样的导演，哪有这样的老板？要是孔儒卷钱跑了，或者只要是把戏弄砸了——这在电影圈里并不少见——那不但《花木兰这个戏要完蛋。华星公司的经济和信用上都要蒙受巨大损失。
孙茹急忙把眼睛来瞟易素，示意他商量商量再说。
易青根本想不想，目不斜视，诚恳地对孔儒道：“下一阶段。做熟了香港市场之后，华星的主要发展要慢慢移回国内，到时候香港的整摊事务，无论是行政上，还是创作上，都要一个既懂艺术又懂管理的大才来负责，所以华星总经理这个职位，非孔师兄莫属。希京师兄看在已故地恩师份上，不要推辞。”
孙茹听到这里，已经彻底没有语言了。虽然说任命制片主任和任命总经理。确实都在易青这个导演和集团主席权限之内，不用经过董事会，但是这么大的事总该事先跟大家商量一下吧？
集团总经理这个位置。已经是易青和孙茹之外华星的第三把交椅了，还在宁倩华、罗纲、依依这些人之上。宁倩华是管行政不管创作，依依他们属于艺创部，不能过问行政，而实际上是易青自己一直在做总经理的这种双方协调工作。现在把这个位置直接交孔儒，这种信任真的是无以复加了。
易青见孔儒不说话，只道他还有怀疑。连忙继续解释道：“其实老师生前为了他发展中国电影事业这个志愿，做了长时间的充分的准备。当年韩山平和李恩华两位师兄抽签的事想必孔师兄你也听说过了。恩师苦心孤诣的把他们两个一个送进政坛从政，一个送到海外经商和学习好莱坞先进的电影工业技术，就是为了今天。可以说，老师为了中国电影，培养大师兄掌握权力，培养二师兄掌握财力，这两点都做地非常成功，今天的两位师兄即使在国际上。都是可以独当一面的行尊霸者。只不过，在智力方面，老师寄希望于我，实在是有点小材大用了。以我地才能，实在完不成恩师的遗愿。但是如果能够得到孔师兄你的助力，我们同门四人能够团结一心，共图大事，那么我们在权力、财力、智力这三方面就拥有的绝对的力量，我们所要做地事业，就必能有一番惊天动地的作为！”
孔儒笔直的站在易青地对面，听完了易青的话，久久没有出声。山风拂过，吹得众人衣袂猎猎做响。
也不知过了多少时间，孔儒突然旁若无人的走过孙茹和易青的身旁，走到孙老爷子的灵骨塔前，手抚着老爷子的灵位，放声痛哭。
一直以来，孔儒即使有一点歉悔之心，也总是怀了既生瑜何生亮的心思，认为是易青的存在，占据了自己的一切。直到此刻，他才隐约了解孙老爷子选择易景这样一个人来做自己地接班人，是何等的睿智英明，何等的目光如炬；他才真正明白，易青的如山如海一般的才能、器宇、格局、胸襟，比起一心想要称霸影坛的自己来，高出何止百倍！
以韩山平的权力及影响力，加上李恩华手上的财富和科技力量，以易素为核心，孔儒为辅佐——这恐怕才是孙老爷子生前梦寐以求的黄金阵容吧！
孔儒泪如雨下的在孙老爷子的灵前想到这些，再想到恩师一生无以伦比的睿智，更是百感交集合。
他转身拉着易青的袖子，两人一起站在孙老爷子灵位前，孔儒举手发誓道：“我孔儒今天当着恩师在天之灵起誓，终我孔儒一生，愿意唯易青之命是从，服务于恩师的遗愿，服务于中国电影及中华文化传播之大业，如果再有异心背叛之行为，恩师在天之灵必殛之！”
当下易青拉过孙茹来，三人一起在孙老爷子灵前行了大礼，孔儒和孙茹又以兄妹相称了；易青介绍依依给孔儒见过，大家寒暄了几句，就分车告别——张建要回会场，易青则希望孔儒尽早熟悉和接手《花木兰，剧组的一切，好让孙茹能分出手来。
一行五人走出八宝山，在停车场分手拿车的时候，一路上都非常激动的张建，突然偷偷的对孙茹道：“孙总，我……唉，我真的不是在你面前拍易总的马屁……真的，我今天才知道，什么是做大事的人！我这辈子能摊上这么一个老板，当牛做马也值了，太值了！”
孙茹饶有兴致的看着张建的表情，充满了对易青的崇拜和悦服，忍不住笑道：“你可别被那个假和尚给唬住了，他自己一顿饭要吃半斤肉呢！”
……
两辆车子缓缓的驶离了八宝山。
这天天气晴朗，有很好的太阳。后来所有熟悉中国电影史的人都不会知道，这是一个多么重要和关键的日子。
自此以后，孔儒终生未娶，一直茹素，过着苦行僧般自律的生活。
而从这一天起，以易素为代表的未来雄踞于世界影坛的这股力量终于彻底的成型了。
后来的人们，把易青、孙茹、孔儒、李想、单少玉合称为“华星五大名导”；也正是这五位带有传奇色彩的导演，带领着有杨娴儿、罗纲、何风、李杜这样梦一般黄金阵容的“易家班”，以一系列震撼人心的无以伦比的经典作品，开创了世界电影史上辉煌的“华星时代”！
再说张玉事件——一些不得不说明的话
最近有许多读者不断的提到张玉事件，本来我是不想再提到这个恶心的女人的，但是小说里一小段话，很多没说清楚，所以现在发个外篇，算是一篇博客文好了。
张玉敢于面对整个社会谎言百出，其实很简单的一条，她利用了舆论引导下的普通老百姓，对演艺影视这一行的不了解和一些认识误区来做文章——或者我们厚道一点理解，这个笨女人混了这么多年，她自己对这个圈子也不了解，并不是她有意要骗人，没办法，就是这种素质。
而现在的娱乐新闻很不负责任，他们总是把最刺激人们感官的那一面报导出来以博取关注，但是却不报导事实的全部。
我给大家分析一下这件事，如果我说的有任何不客观的地方，大家可以提出来。
第一个常见的误解：【张玉或者其它象张玉这样的女演员是为了生存出卖自己】。
这种女人是为了生存？太可笑了，这也是张玉极力在媒体上营造出来的假象之一。
任何一个行业都有其运营的规则，从我们老百姓的角度来说，我们吃饱了以后要有文化需要，所以我们要看电视，看电影，享受文化休闲的乐趣。
那么提供这个行业服务的人，就应该老老实实的在学习这方面的本事，学成以后，依据其先天条件和后天累积的才能的高下，在这个行业里通过选择担任不同的职位——人类社会的各种职业，在相对公平的环境下，都呈现这种状态吧？
其实一个条件不怎么样的女演员，或者是自身条件演技不怎么样的，也有很多出路——可以去考北京的文工团体，可以从小的角色演员做起，可以去考话剧演员……
演艺这行也是有无数梯队可以选择各种收入水平的各种工作的。就算是电影学院、中戏毕业的这些所谓天之娇女们，毕业以后也有一个月赚几千块的，也有赚一万出头的，也有三年不开工，开工吃三年的——这个圈子也有自上而下各种收入水平的各个位置供人选择，并不是每个学表演的都是赵薇、章子仪；决不是象张玉所渲染的那样，说的好象正常的谋职，正常的工作就活不下去了。
拿小雷来说，她毕业后一年大多数时间都在福建和我呆在一起，她的朋友有戏找她，她就去，三四个月就回来；有时候一年都没有戏她也不心慌，反正每次至少能赚两三万，相当于做一个月两三千的文员，何况还有这么多假期——这圈子里有多少正常的女孩子都是过这种生活的，少赚点钱怎么了？不出名又怎么了？生存不下去了？扯j8蛋！
张玉如果踏踏实实的在圈子里甘于寂寞的演一些小角色，自爱一点不要到处脱，其实以这个行业的平均收入水平，她在北京的生活是没有问题的；她好好演到三四十岁，也是可以获得一些好一点的正常角色，生活可以小康，在北京可以有自己的家，这是没问题的；北京有很多我们熟悉的现在四五十岁的女演员，这些老师们不是也过的很幸福吗？
影视作品里本来就有很多位置，需要各种各样的角色；再说了，不干演员还可以干演员助理啊？我和小雷都做过演员助理，张玉这种资历，当助理绰绰有余了，跟一个戏下来半年也有两三万收入，相当于一份一个月四五千的工作——这已经是许多女性白领很满意的收入了，难道这也会让人无法生存吗？
退一万步说，就算这个圈子竞争真的激烈到了不动歪脑筋就赚不到饭吃了，就算她在这个圈子活不下去，除了这个名利场之外她就没活路了？她自己也说在家乡有个很好的宾馆服务员的工作，难道这个社会没有给她塌实工作活下去的选择权？
这个圈子和这个社会明明给了那些洁身自爱的女孩无数选择生活的机会，这世上有多少好女孩她们也就是守着一份几千块钱一个月的工资，甚至更少的钱，快乐的生活了一辈子，有家庭有工作有爱情，难道张玉没有这样选择的机会吗？
可是她不选，她要选出名，要虚荣，要发横财，我不是说女人就不可以有野心。但是达成野心，追求物质，是不是也要通过正确的途径？
大家都在小说里看过依依考电影学院的故事。小雷当年考学，为了通过形体考试练芭蕾，两边足尖的大拇指指甲全裂开了，每天韧带疼得晚上躺不下去。一个人天天晚上躲在灰蒙蒙的地下室招待所床上哭。有多少女孩为了自己的梦想，辛勤努力，刻苦用功，她们是真正想学到本事出去努力工作来获得别人的尊重和物质上的收入的。如果张玉之流的女人都值得同情，那她们呢？难道她们和张玉不是有本质上的不同吗？
而张玉之流的女人是怎么做的？她不是想着好好学本事——比如补习苦练一年再考电影学院之类的，她想的是歪门邪道，想的是通过卑鄙的手段一炮而红。
事实上，女一号女二号的位置，本来就应该是留给周迅、章子仪这些相貌又相对比较漂亮，演技又比较好的演员的；张玉的外表和演技就是不如周迅、章子仪那些人，凭什么张玉肯脱裤子陪人上床，就应该得到和她们一样的机会？
哪个行业不是凭本事吃饭，靠条件上位的？清华电机系毕业的工程师本来就应该比机械技校毕业的修理工人收入高，你要得到工程师的工资那就去努力学习考工程师资格嘛！怎么能通过向考试委员会的老师出卖色相来换取工程师的收入呢？
【舆论不负责任的片面报导，已经使我们使去常心了。人们好象觉得娱乐圈就是一条黑暗的独木桥一样，必须通过非常手段才能生存】，仿佛里面没有一个正常人。想想看，用最基本的生活逻辑想象一下，可能吗？中国从事这个行业的有上千万人，如果这个行业全是这么疯狂的状况，这个职业早消亡了吧！
任何一个行业都是有层次有梯队的，有各个位置的，这样才可能有序的运转存在下去，怎么可能只有一种人一个活路呢？
误解之二：【普通观众对演戏这回事理解不够，以为是个专业程度不高的活儿，导演可以随便派角色给谁。】
其实所有热衷于相信所谓潜规则的人，都是默认了这一条。如果影视作品的角色是什么女人都可以演的，那还真是可以搞一条这样的规则，谁在床上伺候的好，角色给谁。
问题是，不经过专业训练或者一个没天分的人，对着镜头走路都会走不清楚。普通人没有尝试过对着镜头“本能丧失”的那种别扭感觉，所以不理解，以为演戏就是摆个样子说说话，真要叫这些人去演演就知道，自己都不忍心看镜头里的自己。
很简单的道理，一个角色交给刘亦菲这种演员跟交给张玉这种水平的演员，效果绝对是不一样的，观众买不买帐决定了经济上的收入。一个戏牵涉到的金钱动辄以百万千万来计算——如果你是导演，你会因为刘亦菲不肯脱而张玉脱了，就把角色给张玉吗？
世上谁会跟钱开玩笑？
误解第三：【简单的以为张玉之流的女人是受骗者，是弱势群体。】
其实恰恰相反，张玉这类的女人，【有可能是受骗者，有可能反倒是骗人者；一开始她们可能骗人，一般混到张玉这种阶段，通常都是她们在骗人害人】。
其实娱乐圈的性黑幕表现为两种，一种是【男人骗女人】。
所谓娱乐圈的性交易的存在是非常少的例子。性交易在这个圈子里肯定有，但是不可能形成普遍的情况，更谈不上什么规则。因为交易的双方不对等，为了玩女人去影响一个戏的质量，谁会这么傻？一个女人的性服务，很难跟一个戏的牵涉的金钱等量齐观——哪个女人睡一下值十万二十万，值一百万一千万，镶钻石的吗？
所以我们说惯了“性交易”，这个词是不够严谨的。应该叫“性欺骗”才对，大部分的性黑幕，都表现为性欺骗。说白了，就是一些贪慕虚荣的女人误以为男人们真会为了占自己的便宜，置大把的金钱于不顾，把角色给她。
而一些色棍一般导演都不敢这么干，干坏事的往往是管演员的副导演、制片、投资方的负责选角色的人等等，导演们曝光率太高了，整天记者跟着，没什么机会——这些色狼恰恰就利用了社会舆论造成的这种所谓潜规则的误解，利用一些少女的无知，欺骗她们，对她们说：如果你跟我怎样怎样，我就给你一个什么什么，然后你就红啦！
其实这些人许的是空头支票，因为别说他们，包括正牌导演在内，谁也不敢真拿正经角色这么干，最多给她一些边角的小角色——而这些角色就算不跟谁上床，其实也可以争取到的，所以说这是欺骗，不是什么交易。
还有一种表现形式，就是张玉的录象带的这种，是【女人骗男人】。
一些女演员自己没有实力红起来，也没本钱拿到正经角色了，就开始打别的主意——而且现实中，这类女人往往是经历过第一种形态，就是曾经是受害者，被骗过了的，已经怀有一些变态心理了的。
这些女人就开始动一些脑筋，比如她们会想办法接近一些导演，类似社会上一些女人傍大款，她们是傍导演。
愚蠢的女人就会直接色诱，而高明一点的如张玉之流，一开始是跟人家讲感情的。说什么很崇拜他啦，欣赏他的才华啦，即使他有老婆也不介意啦，只要爱一个人怎么都可以啦，等等。
等到那些意志薄弱，想着不占便宜白不占的老色男上钩了，她们就在上床的时候拍下录象、照片；或者要他写保证书，不写就叫人来说他强奸自己等等。
掌握了这些“证据”以后，这些女人就可以要挟他们，在圈子里对她百般照顾；这些男人大多是成功人士，出于爱面子只好受其要挟。
但是如前所说，不是这些男人不肯照顾她们，事实上这些男人他们自己也做不到，【一个女人自己没实力，是不可能被男人捧红的，没有人可以被男人照顾的红起来】。很多时候，即使面对要挟，那些男人也不可能给她们想要的角色，例如女三号女二号之类的，这时候这些老淫虫只好死猪不怕开水烫，不受要挟。
张玉她们手上的证据，一旦人家不受要挟了，就半点用都没有了——这就是为什么张玉说“我付出了我就要得到”的原因。一般女人碰到这种情况也就罢了，碰到张玉这种丧尽廉耻的，她就敢捅出来，反正都是不要脸了。
【在娱乐圈性黑幕中，没有受害者。】
用一句粗俗的话说“婊子碰上了王八蛋”，狗咬狗而已。
在第一种情况中，好象女方是受害者——但是如果做女人的不贪慕虚荣，寻求不正当的途径，而是好好的通过自身努力取得向上的正路，她会受骗吗？
说白了，这种女人就是活该，堂堂正正的穷人不做，要做出卖自己的贱货——更何况，在这个行业里，所谓的穷人平均收入水平相对全社会来说，绝对是中等偏上了。
在第二种情况中，好象那些男人又是受害者——但是如果这些老色棍自己持心正直，不贪占美色，怎么会落入张玉之流的圈套？他们在快活的时候，置他们的妻子儿女于何地？
更何况，他们在满口答应“张玉们”的时候，心里早就打定主意不兑现承诺了，这种人还不活该吗？
但是公平一点说，张玉这个人这次的举动，更是恶中的大恶！所以我才会毫不保留的痛骂这种下贱的婊子，无耻的贱妇。
她把自己扮演成一个不堪忍受黑幕的受害者，跳出来愚弄公众，抹黑整个行业。其实她自己就是黑幕的制造者，娱乐圈的不公平和种种丑陋恰恰就是她这种下贱的女人和那些无耻的男人一手缔造出来的。
她的失败恰恰证明了人间有正道，象她这样的人注定不能爬上高位，获取利益，而她却怀着锅砸了大家吃不成的畸形心态，跳出来抹黑整个行业，编造一大堆漏洞百出的谎言。
说到底，她还是不肯好好做人，好好的通过自己的劳动和努力，在社会上获得别人的尊重和适当的经济收入，而是仇视那些比自己过的好的人。
她说所有成功的女明星都是靠脱出来的，不过是求一个心理平衡而已——那些已成功的女演员，不是条件比她好，就是本事比她强，难道靠脱就可以成功吗？
网上已经有张玉自己的回忆文章了，我们就当她这些话是真的，那她后来的遭遇证明了什么？为什么那些男人提起裤子就不认帐了？难道这个故事的教训不是告诉我们——做人要踏踏实实的学本事努力上进，不能搞歪门邪道，不能出卖自己，这条路是行不通的吗？
她的故事难道不是恰恰证明了，影视圈也是要靠实力的，不是象一些被蒙蔽的人们所认为的，是要靠所谓的潜规则的吗？
我在小说里已经写了，如果要靠潜规则，那些男人睡完她就应该按规矩办事——我不知道她是什么逻辑，更不知道有些人是怎么想的，这种情况下还口口声声说什么潜规则，还说什么女演员要上戏就得脱——这不恰恰说明了“女演员就算脱了也不见得有戏上”吗？
我不知道一些嘴上义正词严的人是什么心肠，不通过这些事情告诫女孩子们不要贪慕虚荣，要警惕骗子，反而惟恐别人否认潜规则的存在，极力证明确实有这回事——已经有那么多人受骗了，是不是应该告诉大家，没有这回事，所谓脱了就有戏演是骗局，不要在上当受骗了！难道不应该是这样的吗？
【无论那个圈子都有阴暗的一面，这是无可避免的】
《活色生香》写依依的目的，就是表达我——相信也是广大观众对于影视圈，对于女演员的一种理想。
那就是无论环境如何污浊，我要有一颗莲花般的心；不怕风霜苦压，我有小草的精神。
希望所有的女演员，都象依依一样，能通过自身的努力，获得成功的砝码，用正确的方法和心态去取得成功。
这个人物肯定是理想化的，不太可能在现实中出现的，但是现实中的许多女演员都会或多或少具备她的一些优秀品质，我只是通过文学的方法，把这些优点集中在一个人身上来写而已。
那些同情张玉的人不妨想一下，张玉这样的女人，如果她灵魂里有万分之一依依的精神，她会落到万人唾骂的下场吗？
【最后，说一点个人看法】：
我花了这么多时间打这么长的文章，希望《活色生香》的读者能正确理解我的用意。
【控诉黑暗的目的是为了呼唤光明，如果为了控诉而控诉，为了宣泄而控诉，为了破坏而控诉，那这种行为岂不是另一种黑暗，另一种罪恶？】
揭示真相的目的是为了改善现实，中国人最终还是要看电视、看电影的，这个行业还是要存在的。一个写小说的人揭示再多的黑幕，最后应当是为了要表达理想，带给读者光明和喜悦，而不是去满足仇视成功者、歪曲事实的某些不良心态。
有些读者总是喜欢说我维护娱乐圈——我不知道这些人的脑袋是怎么长的。我难道不知道迎合世俗可以获得更多的稿费吗？我这么辛苦做这件事，谁会给我发钱，谁会给我颁奖？
这些读者为什么就不肯反过来想想，也许他们的一贯看法是无知的、错误的呢？现在有一个知道一点内情的人把真相告诉你，你最多不相信好了，有必要反过来攻击别人的用心吗？
我想说的是，真的假不了，假的真不了。【所有复杂的事实，都可以从最基础的生活逻辑里推导出来】。
谁认为我说的不客观，请指出来，我们可以从基本的逻辑上来探讨，只要是客观真实的，任何事都经得起讨论；如果你说不出哪里不客观，请审视自己原先的看法，有没有被蒙蔽和出于自己的心态不正而偏激的歪曲了的。
这个被多方误解和片面报导的娱乐圈，我希望通过我的小说相对客观的把它展现出来，而不是单纯的为了取悦读者，赚人气写一些偏激的迎合畸形心态的东西。
如果我只是为了赚钱，很容易，娱乐记者们已经总结了一整套行之有效的吸引不知情读者的方法了，我比照着做就行了。
一些读者实在不愿意放弃那些错误的成见了，随便好了，我只凭良心做自己应该做的事。
我不是说我写的就一定是对的，但是有什么不理解大家可以讨论，不要上来就指责谩骂，又是说我美化什么又是说我维护什么——我讨好你们是有钱赚的，跟你们对着干却会被骂，而且我“维护”的那些人一分钱都不会给我。所以说我美化娱乐圈的人是不是应该想想，自己这么说是不是太愚蠢了呢？
为什么这个世界都要随波逐流，迎合成见，坚持说一些真话就这么难呢？
【ps：本来打算今天要更新一万字的，但是一早起来，受到一些莫名的责难，不得已写了这么长的文章。我争取晚上给大家更新一章，实在对不起一些喜欢看活色生香正经章节的朋友。但是我希望大家能理解，写这个的目的决不是为了意气之争。
我不会吃饱撑了跟稿费过不去，活色生香的五千字章节起码可以卖四五百块钱，如果不影响写作我根本就一笑置之，随便谁怎么说去。我写这些是为了让大家更好的理解影视圈的一些客观现象，更好的了解活色生香这本书的一些精神。】
男儿当披黄金甲
第一次看《满城尽带黄金甲》，走出影院之后的感觉是十分振奋。自己心里粗略估计了一下，大概这个电影的国内票房会超过四亿，北美票房……不可估算吧！
截止写这个影评前十分钟得到的数据来看，好象国内的票房已经超过了泰坦尼克的3.5亿。从这点意义来说，中国电影人应该泪流满面，黄金甲全球运营之战是雪耻之战，从泛政治的角度说，张艺谋为中国人争了光。
短短十年，从开放国门引狼入“市”到今天打出国际去赚外国人的钱；从外国电影在国内观众手中赚去的钱数以亿计，到《英雄》《黄金甲》在北美打下数亿美元的票房记录——中国电影开始了一个跟外国电影有来有往的年代，我们已经站起来，不再任凭宰割。
历史证明我们不但可以有自己的文化，自己的东方价值体系，更可以有自己的商业化、产业化独立的经济体系——尽管我们还十分稚嫩，还有许多有待完善的缺点和不足，但是中国人、中国观众，不再任由美国大片左右，不再任凭美国价值来洗脑——我们是擅长思考和创造的民族。
中国，可以说不！
……
关于影评，我一直持比较认真的态度。因为我在剧组工作过，我知道那些创作者有多么辛苦，我了解这个行业的人是如何用浸透了鲜血、汗水乃至灵魂去完成一个也许在我们大家看来尽是缺点的、不甚完美的作品。
我给自己规定的是，一个电影不看五遍以上，只能夸不能骂；要写批评性的影评，起码要看十遍以上——不懂尊重别人其实就是放弃别人对自己的尊重，如果我也象草草看了一遍就嚷嚷着把注意力放在“黄金乳”上的那些人一样，我想我会看不起自己。
因为天生不喜欢写夸赞类的影评，总是觉得带点批评性的评论更有意义一些，所以这几天一有时间就看黄金甲，吃饭着时候也开着。
差不多看了十几遍，想想可以写点东西了。顺便说一句，我买的是正版影碟，好象没比盗版贵多少。以现代人的生活水平而言，好象不用去省这几十块钱吧？
按照电影学院小圈子流行的给影片打分的游戏机制而言，我私心里给黄金甲打73.5分——这个其实是非常高的分数。
当年冯晓刚导演的《大腕》在学院做首场发布，七大系学生代表抽选平均分才打到59分，后来张会军老师以院长之尊给冯导加了一分，才凑成60分。冯晓刚导演那天晚上非常严肃认真的对同学们说：“谢谢同学们、老师们给了我一个及格的分数。”
听说这次黄金甲的全球首场发布也是在电影学院，发哥和巩俐、张导都到场了，不由羡慕学弟学妹们。不知道黄金甲这次照惯例拿了多少分……
……
《满城尽带黄金甲》
【摄影：60分】
这个分数其实打高了。过度的依赖动画特技的拍摄方案，其实是喧宾夺主的压缩了大量的表现空间，对于演员的表演也是一种强奸；但是考虑到导演启用了象周杰伦这样完全不懂表演的偶像派明星，摄影师的工作重点应该是放在掩饰演员交流中的缺憾上，因此还是觉得这个片子的摄影有可取之处。
另外，这个片子的多次反复的广角镜头，从高空俯瞰着逼近拍摄，拍出了一种令人观感压抑的节奏，还是很有特色的。在以前张艺谋的电影里没有发现过，这对于摄影和导演都是一大突破，非常棒。
【录音：80分】
为了票房号召力而加入的周杰伦的音乐有点不伦不类，时尚的新人类音乐配古朴的晚唐金风，不合整个片子的风格，这是唯一缺点。
把《诗》《易》里古奥的句子拿来做声音造型，强调一种心理扭曲的压迫感，强调“规矩”对人性的践踏，这点做的很成功。
此外在那么大的场面中，每个细微的音效都处理的很清楚，声音的整体风格非常急促、爆发力强，感官刺激效果显著——可见剧组花了大价钱在录音机器上，录音师的创作能力更是超一流，很有想法。
【美术：90分】
很想给这个电影的美术打满分，实在太好了。
可惜还是有点瑕疵，单一的金黄主色调选择准确，但是为了追求感官刺激，在屠杀杰王子的“黄金部队”时用了一种对比过于强烈的银灰色。这种张力过于强大，视觉上有点突兀，要是每个银灰兵身上用电脑做个红披风或者头上插个红羽毛就好了。
强烈的两种对比色中加入暖色调的颜色可以缓冲和拓宽想象的空间。张导学摄影出身，这点美学和色彩学的常识当年学院应该也有教的，但是估计是忘了——这也正常，一个日理万机的导演如果连这种细节都百分百想到那就是神了。
服、化、道都做的无懈可击。当初听说拍这个电影要用到晚唐遗风的时候特别担心，很怕导演会去花大量时间去考证晚唐服饰、军队装备这类细节。
艺术从来就不追求绝对的生活真实，这里有个度的问题，只需要做到符合基本的历史逻辑就足够了。
艺术的真实其实是另一种情绪的抽象和释放，热衷于考据的细节堆砌必然会影响和压缩作品的表现空间。
不能因为有些观众喜欢计较秦军攻城是不是用箭阵或者飞刀会不会拐弯而违背基本的艺术创作规律。
不过张大导演好象在这方面立场非常坚定，我们这些末学小辈真是杞人忧天，以小人之心度大导演之腹了。
非常喜欢女演员的低胸装，或者叫“黄金乳”。美人金色服饰的胸前一抹白皙的肌肤和乳沟，仿佛是带血牛排上的一抹番茄酱，非常刺激视觉。
这种赤裸裸的欲望暗示很好的配合了影片的主题，强烈突显了宫廷生活对人性的压迫和扭曲，却又在表面夸张出一种奢靡的繁华，在淫逸之中暗含着紧张的气氛，真是绝妙。
【导演：70分】
没什么可说的，缺点和优点都很明显。张艺谋永远也解决不了他不会讲故事的毛病，他好象比较擅长色彩、摄影、造型这些方面，对于编导基本功好象不特擅长，永不开窍。
不过这个电影比以前最大的进步是在细节处理上，包括摄影和声音造型和服化道的一些细微处理上，很见功力。比起当年英雄在细节上的粗糙真是天壤之别。
张艺谋已臻化境，很难想象他在导演艺术上还能有重大突破，除非他突然会自己写剧本了。
【编剧：50分】
50分都给高了。一个字：烂！两个字：很烂！三个字：相当烂！
编剧之于原著应当是一种创作，而不是再创作，更别提是模仿和照搬了。
昨天才骂完夜宴，今天又见黄金甲。中国好编剧都死光了。
《雷雨》的故事架构当然是非常好，但是第一个把姑娘比做花的是天才，第二个就是庸才了。
一个电影里有四个主要角色，巩俐和刘烨都是中戏出身，雷雨恐怕他们当年少说排过了上百遍。怎么能想象演员对这种剧本还能有新鲜感和激情呢。
巩俐接受记者采访时自己说，没等入戏怎么就喊停了，好象戏都演不过瘾似的。
这就是剧本过于死板和模式化严重压缩了演员的表演造成的结果。这个戏象是专门给周杰伦这类不会演戏的人写的，只要摆个造型模式就好了，不需要任何情绪的释放和控制。
一个剧本写到这么伤演员就已经毁了一大半了，结果还要为了硬套雷雨的乱伦情节，一定要在蒋夫人揭露真相后给蒋蝉加上一笔意识到自己和哥哥乱伦时的爆发戏。
李曼演这段的戏的时候明显演员自己都不相信这段戏，毫无信念感可言的大喊大叫，一个青春少女发现自己乱伦的反应能是这样的？生来硬套，大大伤害了后面政变那场戏的节奏感和统一的金黄色调。
满城金甲下面躺了两个穿五颜六色服饰的女演员——勉强可以说是为了隐喻权欲在践踏爱情和伦理，但是处理的实在太过生硬了。
其实借用一个壳子应该是新的这个电影的需要为主，而不是以旧的经典套路为主，主次颠倒的结果就是四不象，夜宴如此，黄金甲也如此，看的真郁闷。
【表演：60分】
周润发和巩俐不愧是一个世纪都难出几个的好演员，这么多条条框框和固定模式的剧本，被演得这么出色，这么有感染力。尤其是发哥，药房的那场戏，还有杀死幼子的戏，真是经典。
另外得说，刘烨好好演下去，将来的成就一定不逊于这些前辈。
基本功扎实，表达情绪准确。表演时的层次感和节奏感异常鲜明，唯一缺点是爆发的时候有少许失去控制，但是他自己所选择的那种神经质的外部形态足以掩盖这个缺点。
陈瑾老师、倪大宏老师的表演，中规中矩，也算难得，但是蒋太医夫妻两个实在是……这两个人物实在是写的太让人没法相信了，基本信念感被抽离了，演员还怎么演？糟蹋好演员。
新晋谋女郎李曼的表演，建议上个北影附近的补习班再出来演戏。
现在谋女郎真成了个噱头了，巩俐和章子怡都是演技超凡的女演员，董洁就差了一大截，没想到第四代几乎不懂什么叫表演。
总得来说这个片子的表演看的人很不过瘾，总觉得演员戏还没上来就完了。周杰伦不会演戏不是他的错，就他以前的水平来说，能力翻了不止一翻了。
但是一个基本天性和信念感都没有解决的演员，拍戏的时候老是情不自禁的瞟镜头，害得摄影师老想办法躲他的演员，实在没办法夸他。
【商业运营加分：5分】
天大地大，票房最大。当年评价泰坦尼克，学院老师就给加了五分。黄金甲比泰坦尼克还赚钱，当然也有资格加。
……
整体而言，《满城尽带黄金甲》以极高的发行运作水平、宏大的电影场面、精美而富有艺术遐想的录音美术等综合电影创作手段，在电影商业和艺术两方面取得了一个较为理想的平衡点，展现了过硬的导演功力；虽然在表演、剧本和摄影等方面还有一些旧有的老毛病，尤其是剧本和摄影过于程式化，充满桎梏、缺乏新意，但是瑕不掩瑜，不失为一部值得一看的好电影。
《功夫》：让人泪如泉涌
本来去电影院是想领略周星驰的搞笑神经，然而我却没想到这是一部颇具深度的电影，两次，我那吝啬的眼泪止不住地流。
也许是因为最近更关注历史，更关注民族兴衰的历程，这部电影在讲述中国人的传说中让我不觉与之共鸣！
在我看来，这已不是一部普通的商业娱乐片，而是一个民族对自己所受到的不公正的遭遇和自身的缺点，在思想上、心灵上一次深刻的反思，表达了强烈的自新、自强、自我救赎的愿望，对传统的文化精粹——武术，或者说功夫，给与颇具哲学层面的表现。
剧中主人公在孩童时代被江湖骗子所欺骗，用所有的本该读书的积蓄买了一本骗人的《如来神掌》，天阵地以为可以靠这本书来保卫世界和平，失去了成为医生或律师的机会，没有健康地成长起来，心灵受到污染，并沦为社会最底层的混混，像那些黑暗时代的邪恶力量——斧头帮一样欺压普通的百姓、为非作歹。但纯良的本性和天生高贵的品质被正义和善良所感召，在彻底堕落之前觉醒过来，通过自我救赎达到自新，从心灵和肉体上脱胎换骨，并最终战胜邪恶。
如果不考虑故事发生的背景，我们看到的也许就是一个落入俗套的、老掉牙的故事，但当你体会电影中表达的主题——功夫，这个融合了精华和糟粕的中华文明的代表，还有特别强调的充斥黑暗势力的时代，以及中国人性格中的特点，你才会发现，主人公的经历就是我们的民族之遭遇的真实写照。尤其当你体会到超级搞笑背后实际上是无奈和悲愤。
在《功夫》里，我们的民族正像那个孩子，在本该接受科学和现代社会制度的时代，被我们文化中的黑暗和扭曲了的精华所误导，加之个性中的消极特点，没有能发挥自身文化中真正的精粹，却误入歧途，落后于时代。中国人迷失了方向，分不清进步和落后，不知道是与非，在世俗的诱惑和良心的责难间痛苦的挣扎，纵使欺骗自己的心灵也无法真的解脱。其实我们至今仍没有完全从那个时代的阴影中走出来，中华民族尚没有完全达到自新，我们仍然在努力中。
这个电影的伟大之处就在于我们再一次清晰地看到了自己，那样的真实，所以那样的感动。我的朋友看完后告诉我说这片子非常垃圾，是周星驰最次的片子之一，虽然我没有完全相信他的话，但我的确是抱着纯粹娱乐的目的去的。但当我看到一干武林高手都是被逼得无法再躲才向恶势力出手的时候，中国人性格中的弱点非常真实地暴露出来，有点感觉到这片子是有内涵的。随着情节层层展开，让人依稀看到了我们民族的背影，心灵中的记忆一点点被开启，一个活生生的中国人曾经的样子就那样真实而清晰地出现在眼前，仿佛是你、是我，又仿佛是整个民族，我看着他耍无赖、像阿q那样的始终精神胜利，到处被人耍弄，被人蔑视，却又试图脱离社会的底层。他渴望像斧头帮老大那样能够不择手段地攫取利益，但人性中的纯良和不济的时运使其总不能如愿，就像主人公自己说出的台词：“为什么你杀人放火抢劫强奸非礼，没一样做成的！”周星驰的搞笑功夫是不用怀疑的，可你越是想笑就越是想哭，银幕中的人太真实了，你无法单用嘲笑的眼光去看。当周星驰为了显示自己可以像斧头邦的土匪那样做恶，而去抢劫哑女钱时，哑女拿出那个珍藏了很多年的棒棒糖，周星驰认出原来自己抢劫、欺凌的哑女就是自己孩童时代帮助过的小女孩，我无法阻挡自己的眼泪流淌出来，并不仅仅是因为那感人的一幕，也不仅仅是因为那曾经纯美的感情，更主要的是周星驰打碎了哑女和他相认的棒棒糖，因为他仍然在反抗自己善良的本性，你看到的就像是自己的孩子，他本性纯良却为了生存、出人头地，在邪恶横行的世间追求堕落，他尴尬地掩饰着自己的无奈，装出不在乎自己境遇的样子，当你看到这些的时候那会是一种什么样的心情！因为那并不全是他的错，在那样的时代里没有多少选择。那实际上就是我们自己，可为什么我们看到了自己，那令人心碎的过去，而又无能为力。这一段情节其实真的没有搞笑，但也没有故意煽情，表现得非常自然。
我们遭受了太多不公正的待遇，在那个时代我们的人民就像一个孤儿。
我们文明里的黑暗和性格里的缺点其实正是我们遭受不公正的待遇却又无力反抗的根本原因。电影的名字很耐人寻味，黑暗时代，普通百姓的命运就像草芥一样，本来中华传统的精粹——功夫，正是维护正义、抵抗强暴的法宝，但身怀绝技的武林高手却都是被人逼到头上才肯出手，而且平常只能隐姓埋名，装作普通人，只有忍无可忍的时候，才在埋葬了同伴的尸体后愤然出击，向恶势力开战，为什么总是这样？我们的功夫为什么不能让邪恶一开始就畏惧正义？这或许就是长期以来中国人性格中沉淀下来的弱点，被动防御而不是主动地进攻。同样是“功夫”，本来作为文化中的精粹，然而却被很多人搞成江湖骗术，用来蒙钱，尤其可恶的是去蒙小孩子的钱，蒙了钱还是小事，但却误导小孩子走入歧途，骗钱的人或许是没有良心或许是没有多想，但对一个民族来说确是极大的罪恶和伤害。因为小孩子本来是可以读书成为医生或律师的电影中的原话，在我看来就是一个民族适时地接受科学和现代社会制度的隐喻，但却为文化中的黑暗所害，没能维护世界和平，结果无力反抗邪恶，却助纣为虐，加重了社会的黑暗。
周星驰打碎哑女手中的棒棒糖，又拿自己蠢胖的搭档撒气，他的暴怒实际上是良心痛苦的挣扎，其心灵实际上已经大受震动，搞笑的功夫对周星星来说绝对是一流的，让你泪流满面的时候仍然能笑的出来。《功夫》的深度没有止于揭露和批判，在表现中国人和中国文化弱点的同时，追求自我救赎的道路。情节进一步趋于紧张，随着更多的高手现身，正义和邪恶的较量更加惨烈，主人公的良知也不断地被唤醒，终于敢于直面邪恶力量，但最终似乎是要以一种“古人贵朝闻夕死”式的结局。虽然我知道主人公不会死，但周星星被火云邪神打得奄奄一息，十分血腥的时候，那的确是一种悲剧式的人生。至少，那是一种黑色的幽默，就像影片一开场，冯小刚被灭，斧头帮大跳“艳舞”一样的搞笑场景。主人公本来必死无疑，但却奇迹般地重生了，而且彻底脱胎换骨，如果前面的重获良知是心灵上的救赎，那么这次涅磐就是肉体上的重生，很有意思，不知道电影是否时刻意安排，因为正是心灵上的救赎才导致肉体上的重生，使之成为真正的高手，电影中有一句武侠小说常见的台词也确实表达了这个意思小龙女：哦，看来火云邪神恰好打通了他的任督二脉。最终击败邪恶势力这自然是影片的结局了，但影片提出的自我救赎我认为非常让人感慨，作为一个民族也好，一个中国人也好，面对几乎毁灭自己的命运时，首先自我的拯救是最重要的，这比仅是怒斥世界的不公或者热衷大爆中国人如何劣根性要积极的多，也实效的多。其实这也正是我们民族，我们每个人现在正面临的问题，不仅仅是在黑暗的落后时代。
有一个细节含义尤深，火云邪神最后无可奈何只能彻底认输的时候，跪在周星驰面前忏悔，并问周最后用的什么掌法，其实这个坏蛋还没最后认输，不死心。周说：“你想学，好，我教你！”火云邪神却一声哀号，彻底伏在地下了。我觉得这个情节安排非常的好，因为在传统的中国人眼里，功夫不是轻易外传的，何况是对手，这也正是许多传统的文化灭绝的原因，这实际上是我们文化里的一种不利的因素。但主人公的这句话让人感到他彻底突破了这一局限，所以不仅在肉体上达到了至高的境界，在精神内涵上也彻底战胜了对手，影片也籍此表达了应该以更积极的态度去发扬中华文化，是对传统文化固有局限的一种求解。
火云邪神的武器可以绽放成美丽绚烂的花瓣，而花瓣中暗藏着利刺，这是不是一种隐喻？当主人公最后拔掉利刺的时候，花瓣漫天的飞舞，剩下洁白的花朵落向在人世中期待纯真和爱的哑女。当时光就此收回记忆，电影再次奉上感人的一页：哑女看到了主人公已经重新做人，开了一家专卖棒棒糖的小店，当二人重逢的时候，镜头把两个人变成了幼年纯真的孩童，这是很有感染力又极富表现力的手法，让我们看到主人公重新找回了纯美的自我。再一次让人泪如泉涌，记得欧洲诗人曾经有一句话：回忆下吧，阿拉巴巴！《功夫》犹如一场回忆，在欢笑和眼泪中，我们回忆，如果回想不起曾经的记忆，我们将彻底死去。而且那不仅仅是回忆，也是我们仍然在经历、需要去摆脱的噩梦，是自我堕落，还是自我救赎？这就是我们的选择，我们的出路。
虽然也充斥着眼花缭乱的武打和神话般的功夫，但在周星驰的手里都是一个手段，是表现主题的手段，自然不会有人相信什么“如来神掌”。不过电影对中华武术的表现还是颇具哲学层次的，至少我是这么感受的，完全不同于最近拍得烂俗的功夫片：为打而打，炫耀侠义却不知道侠为何意，把中华深湛的武学文化表现的浅薄之至，拿观众当喂饭的白痴，简直就像片中两次出现的蒙小孩子的江湖骗子。电影里功夫既是让主人公实现自我拯救的手段，其实本身也是需要被拯救的文化，融合了这个思路之后，各种不同的高手相继出场，并辅以不同的背景。从先后出现的三个外家高手，到杀手、真正的高手神雕侠侣，实在太能拿我心中的美好形象恶搞了！诶，直到火云邪神，最后是主人公的涅磐重生，把功夫的境界不断推高，最后上升到精神和灵魂救赎的境界，主人公被火云邪神打飞到天上，云端幻化成如来的模样，我想正是这样一种喻意吧！周星驰是不是想表达希望从东方的智慧里寻求灵魂拯救的答案，这我不敢下结论，最后的如来神掌虽然既搞笑又解气，但还是很有深意的。其中三个高手如何以不同的方式被逼出手，又如何以不同的方式面对到来的杀手，和最后如何死去都是对武和武者本身的一种认知，尤其三个高手不得不分手的时候心照不宣的切磋，更是把传统武术和武术造就的英雄特质与以真实的表现，所以我觉得这三个人的刻画比后来的高手——小龙女和杨过就是包租公和包租婆两口子更到位。回头想想以往的武侠片，在表现武术本身和侠客的层次、境界时也有很多与《功夫》的手法相同，但因为缺少对背景、文化、武和武者本身的深层次挖掘，所以能像《功夫》这样表现的很少。而《功夫》则在体现武和武者方面，远远不是简单的锄强扶弱。
我不太懂电影的艺术，但感觉无论是情节的层次和影片的结构都是精心设计的，感觉非常流畅、自然，视觉效果和电影氛围营造得也很到位，可以说时而幽默滑稽，时而扣人心弦。周星驰的表演越来越趋于自然，更加厚重，但仍然很搞笑，不过周星驰的电影融入了更多黑色幽默的成分，对人世间的悲凉和凄苦的表现也更真实些。也正是他的这些特点，他越是搞笑你越能体会到一种深深的悲凉和感动，让人无法忍住眼泪。我觉得这是继《大话西游》后周星驰更出色的一部电影，而且内涵更深广。我觉得《功夫》是一部非常出色的电影，是真正的中国人的电影，充满东方精神和东方哲学的诉求，值得中国的电影人深深地思考，别一味地向西方电影看齐，在学习西方的时候，更多地发展自己独具魅力的特色文化，丰富自身的精神和世界，这才会有重生的机会。
(我觉得这样的片子是一定要去电影院的，不然真的不容易理解其内容，个人的观点)
〈转〉奥斯卡颁奖礼，中国受辱
看此帖，能深刻体会，我们为什么需要一种话语权，有人肯相信，奥斯卡颁奖礼这种全球盛事上，主办方那么多大才华的上流人士，会把中国和日本这两个国家的英文简写写错吗？想想南斯拉夫大使馆那颗“误炸”的炸弹吧！
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《无间道风云》，踩着华语电影肩膀一路登顶！
今报讯：北京时间昨天上午，第79届奥斯卡奖颁奖仪式在好莱坞柯达剧场落下帷幕，马丁·斯科塞斯凭借翻拍中国香港片《无间道风云》拿下最佳导演和最佳影片两项大奖，海伦·米伦凭借《女王》一片获影后，福里斯特·惠特克凭《末代独裁》获影帝，颁奖礼毫无悬念。
在最佳服装设计奖上败给《绝代艳后》，而华裔女导演杨紫烨凭借《颍州的孩子》摘下最佳纪录短片奖的小金人。
《无间道》是日本的？
“实在很丢脸！”当海伦·米伦携手汤姆·汉克斯颁发奥斯卡最佳改编剧本奖时，大屏幕竟介绍《无间道风云》改编自日本电影。对于颁奖礼上发生这样的重大失误，香港影片《无间道》导演刘伟强批奥斯卡很丢脸。
改编自香港电影《无间道》的《无间道风云》，赛前已备受看好，它在包括最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳改编剧本以及最佳剪辑的五项提名中，成功夺下4个大奖。
颁奖礼上，《无间道风云》尽管风光却出现重大错误，当海伦·米伦和汤姆·汉克斯携手颁发“最佳改编剧本奖”时，得奖人《无间道风云》的编剧在上台准备发表感言的途中，颁奖台上居然发生严重口误，称这部剧本是改编自日本电影，真是气坏了所有中国影迷。
奥斯卡评委会自扇耳光
3年前，港产片《无间道》曾代表香港地区报名角逐第76届奥斯卡最佳外语片，结果没有入围最终的候选名单，当时影评人对该片失利奥斯卡分析出的理由是，题材班门弄斧，有模仿好莱坞之嫌；思想深度尚浅，影片主题和艺术性不被奥斯卡评委会看好。总之啥都是好莱坞的好，咱们差得太远。而3年后的今天，美版《无间道风云》捧得小金人，原来的自我批评都是屁话了，美国人拿去一包装，思想就深刻了？
和港版《无间道》相比，马丁·斯科塞斯翻拍的美版《无间道风云》在剧情结构上毫无差别，能够击败其他候选影片摘得最佳影片奖只能再次证明奥斯卡是一个美国的电影奖项，因为在过去的一年，《无间道风云》的票房是五部提名影片中全球票房最好的一部——1.3亿美元。
刘伟强痛批奥斯卡丢脸
亲生孩子远走他乡拿了奖，香港导演刘伟强心底酸楚，嘴里却表现的很大度。被问《无间道风云》获奖的心情，刘伟强哈哈大笑道：“我现在的心情就是很开心，因为都算自己有份参与。”对于马丁·斯科塞斯在颁奖台上感谢自己，刘伟强说：“我要多谢他多谢我。”他表示3月份会到美国，希望到时能与马丁·斯科塞斯见面吃饭，亲自恭喜他。
客套话说过之后，对于《无间道》被错说成是日本人拍的一事，刘伟强很气愤，他说：“奥斯卡这次真的很丢脸，这么简单的事情都会搞错。”