林恩》的辛苦，三人和在场同学都认真听了。

说实话，就技术层面而言，程玉安对120帧还挺有兴趣。冯晓刚由技术创新谈到《我不是潘金莲》的圆形取景：“此前张一谋导演曾经拍过《秋菊打官司》，我怎么从其中的形式中走出来，之前很长时间都是用纪实的拍摄方式，我想能有一种改变。所以想到了南宋时期，出现了一批文人画，都是用的山水花鸟团扇，西方也有拉斐尔等与宗教有关的圆形的画。我选择了婺源这个水乡，扩到圆形里，很相得益彰。等慢慢深入进去才发现所有系统都变了。构图、景别都变了。反而把银幕缩小了，景别却松了。镜头的光线也变了。”

“过去拍电影都是拉反差，希望把影像反差加大，使影像变得更有力度、更精彩，但是这个圆的里面恰恰需要特别灰的，低反差的一个画面，跟习惯特别不一样，在灰的画面里，将黑的衬底，圆变得有山水画的味道。”程玉安接过话来，先捧了两句：“我就没两个导演这么大胆。”

“程导在《流浪地球》上不也用了4k3dimax吗，这套技术也是目前最先进的。”程玉安说起自己用这套设备的初衷：“是为了特效更加好看。

“但其实，《流浪地球》有些镜头并没有用到4k这么高的分辨率，出于对影片中具体环境的考虑，比如地下城，这个环境就不用表现得那么高清，我们就用了普通摄像机。”贾樟柯对技术并不追求，在这一部分也就没参与深度讨论，而是问冯晓刚的转型问题：“晓刚导演，从《1942》之后，你的创作在调整。从过去喜剧之王、贺岁片之王，突然注入很多类型，触及到历史，包括复杂现实，到了这阶段，为什么有这样转变？”冯导刚拿完a类电影节，要开始装杯了：“因为我在中间兜了一个大圈，一开始其实要奔着这条路走的。”

“我也确实因为拍电影赚了很多钱。我在想，我要做点什么，还是要回到我最想做的事上去，不要再去更多地妥协，应该是自己非常想拍的东西拿出来拍。还有一个就是，拍电影需要体力。我想我就是再勤奋，再努力，恐怕也就是六七部电影吧。所以不能再浪费时间。”

“现在有一句话叫做顺势而为，好多人劝我，市场这么好，什么东西观众喜欢，顺势而为。我现在想的是要顺心而为，不是顺势而为。顺势而为的话，我觉得90%的人都在做这样的事情，不缺我这么一个。”

“其实我要谢谢程导演。”

“哦？”程玉安可没想到他会cue自己。冯晓刚回忆起《1942》：“我记得当时电影票房不是很好，公司内部很沮丧，当时程导发了篇微博说，拍这部电影的意义不是赚票房，而是告诉观众还有这么段历史。”程玉安连忙笑说客气。

说回技术问题，程玉安直言：“虽然也用了4kimax，但我不认为这种超高清会成为以后的主流。”李鞍一副洗耳恭听地表情示意程玉安继续讲：“我担心的是高帧率或者高分辨率，会破坏电影本身的连贯叙事。

“《比利林恩》我看了，球场那一幕，我甚至能看清看台最后一排的观众，整个画面太清楚了，传递给观众的信息太多，会对导演的叙事和表达造成很大的干扰，我不直到要看荧幕哪一块。”贾科长同样表达了这种担忧，而且引用了电影史上关于帧率的争论，从黑白无声电影到有声电影。

当然，这些知识台上的人都知道，贾科长是讲给台下学生听的。

“除了叙事外，成本也是一个要考虑的方面。”别以为科长拍文艺片，就不懂钱方面的东西。

“120帧的推广太贵了，我觉得影院未必会跟随影片来更新设备。而且，剧组也未必会跟着做120帧。”李鞍没有试图去说服贾科长和程玉安，而是笑说：“两个月以前，我抽空休假两个礼拜，跟太太爬山，从山上滚下来，腿受伤了，将近两个月才恢复，所以我也是在工作上比较安全一点。”活动就此结束。

程玉安谢绝了清华的宴请，说要回去。程玉安不是技术派，甚至在这方面偏保守，他依然认为3d不会成为主流，vr只是小众狂欢，互动电影更是无稽之谈。

程玉安邀贾科长同车返回，两人在车上又讨论了一些技术和电影上的事，这才分开，各自回去了。

第七百四十八章 止杀

在国际荣誉上，除了二封奥斯卡，程玉安并不输李鞍。

但程玉安不看好120帧的说法，第二天却鲜见报道。

媒体依然在为120帧唱赞歌。

程玉安倒也理解，李鞍跑遍全球为120帧吆喝，自己却当场泼人冷水，他在业界的咖位又摆在那儿，媒体只好不理程玉安了。

李鞍在昨天的活动上，透露自己手里还有一部讲拳击的电影——《马尼拉之战》，说拍完这部想回来拍华语片。

但程玉安知道，《比利林恩》扑街后，这电影就胎死腹中了。

11月初，《奇异博士》上线公映，成绩非常好。

影片中的镜像世界特效给观众留下了非常深的印象。

天工异彩蹭了电影的热度，在官微为网友大致讲了镜像世界是怎么做到的。

并坦言：“镜像世界是目前难度最高的特效，也是业界费用最贵的视效镜头。”

网友在微博下留言，问天工异彩能不能做。

天工异彩很委屈地说：“能做，但是很少有剧组愿意做这个特效，我们很难接到订单。”

而在11月的第二周，和《比利林恩》同期上映的，是远程“贼心不死”的武侠片《止杀》。

江雪柔固执地不相信“武侠已死”，尽管公司内部也不愿做武侠，但她还是拉了以前周易的老伙计，攒了2000万把这片子拍了出来。

这片子最大的大牌是刘施施，还是客串男主角的死鬼老婆，出场十分钟被人干掉，后面就活在主角的记忆和梦境中。

故事改编自《疾速追杀》，但改编力度很大，本土化做得很好，不是资深观众还看不出两部片子的联系。

剧组宣发经费有限，大胆地选择了以线上宣发为主，而且主要走短视频宣发渠道。

快手、抖音和A站、B站都投了不少资源。

在电影公映前的半个月，剧组开始炒武侠怀旧风。

先是踩一波现在的仙侠剧打戏不好看，各种特效和慢动作，丧失了动作戏应有的质感。

这一波拉踩确实得到了很多观众的呼应。

“现在这群人，不说练功，他们连马都不会骑，还指望他们能打得好看？”

之后再宣传以前的武侠片打戏有多好看，江雪柔还特意拉出《水月洞天》做比较。

在短视频平台确实引起了一波不大不小的武侠怀旧风